交响乐之雨短评——雨的叙事以及距离的悲剧美学
交响乐之雨（以下简称SR）的剧本家——西川真音，用三条不存在真正意义上ge的个人线，用个人线离经叛道的恋爱观玩了两出精彩的诡计。第一出诡计是二周目中设定与主题的完美契合，第二出诡计则在三周目完美诠释了真正的爱情观，两者相结合就是我极为推崇的——雨的叙事，以及同一片天空下，不同风景的人们的距离。
本测评微剧透一周目，但绝不透露二周目以及本人最喜欢的三周目，不过这个迷题超级好猜就是了。
西川真音在为工画堂产出SR之前，曾负责kid社的mo2中的Megumi's route。不知是否受到了mo经典叙事的影响，在SR中西川真音大玩“雨何时停”的设定，用具象化的雨暗喻库里斯的情感变化，在对话框的下方有一处长长的蓝条，也就是piova，雨条，以此将心雨与环境的雨（伪）相联系，达成雨的叙事中的一环。而mo2中的现役女友，mo1中关于身份的叙诡也得到了很好地继承且大放异彩。
本作的音乐部分是超级加分项，也是全篇最瞩目的part，已逝天才岡崎 律子的音乐part更是大放异彩，角色曲风格多样，质量很高，fal的曲子更是bossa nova中的翘楚，编曲气质忧郁，歌词愁肠百结，不由得多打了几遍（笑）。声优也都是业界知名人士，中原麻衣，浅野真澄等，可谓豪华至极。
就剧本方面，我始终认为，最好的视觉小说就是把玩家拉进游戏的叙事中，或是e17的视点meta、myth的“在玩家脑海里永生的剧本”这种被动接受式诡计；或是臭作和君彼等的选择支构筑的语言迷宫。这种剧本发展如一只大手摄向玩家，强行将主体视角拉入叙事中，让玩家服务于剧情而非作为剧情的享受者。SR也是如此，利用符鲁特琴将弹琴的库里斯元件变换为玩家本身，通过严苛的亮灯要求以及难以建立映射的按键，来让玩家不得不深切带入一位琴师去遍历流程，随着玩家对角色的认识，我们的感情也会成为魔力通过指尖注入到琴中，实现叙事与参与的交融。
而在我前文中提到的雨的叙事，在acgn大类中实在是屡见不鲜，但是真正服务剧情的，真正合情合理的却少之又少，同为视觉小说的四十日与四十夜之雨，秋之回忆系列；漫画分类里的bleach万物无雨篇都是其中翘楚。何为雨的叙事，即以雨作为剧本线索或基本设定，通过雨的出现消失、增强减弱等变化来进行情节变换，并通过解释雨的基本含义进行再创造，将其与剧本主体紧密相连，不是作为功能性设定，而是叙事的必要性设定。SR的雨是心雨，是距离的雨。在同一片天空下，库里斯心中一直在下雨，总是像全身湿透，一直在哭的小孩，好像是在责怪自己。也正是这一片雨，赋予库里斯琴声魔力的同时，也隐隐拉开与周围人的距离，无论是黎瑟，法络还是朵鲁妲，甚至是芙铃。她们在一周目没有真正意义好结局的根源，似乎就在库里斯那永不停歇的雨中时隐时现。用雨来暗示心境，不是很罕见的用法，但是SR另辟蹊径，将心中的雨具象化为永不停歇的雨，用叙诡引导读者在阅读过程中建立雨的城市的基本印象，再在后面进行打碎式的重构，不能不佩服西川真音对于节奏的把控和大胆的设计，作为唯一剧本负责人，西川真音有定力用整个一周目来完成一个“雨”的魔术，令人拍案叫绝。
有句说烂了的话叫“距离产生美”，可以解释为雾里看花式的朦胧美，在朦胧中消散了一切的缺点；也可以是刺猬的距离，要靠拢取暖，但也要小心自己和他人的刺。在SR中，这两点都有隐隐出现，以悲剧美的形式演绎。库里斯和朵鲁妲一直刻意的保持着距离，害怕自己的刺伤到对方，但却又完全不能回避，这是拉扯的悲剧。而在法络线中，库里斯也只是被引导爱上了朦胧的法络，而非完全真实的个体，这是朦胧的悲剧。黎瑟则是一只典型的小刺猬，在古拉卫的霸凌欺压下不停颤抖，被人为赋予了心之壁，这是伤痕的悲剧。但好在，三周目的grand end给了读者小小的治愈，就像为雨中无助的孩子撑起的一把伞。
当然SR的优秀之处并不能被我这短短的一千多字所概括，只能作为一个粗浅的引言而已。
说完优点，再来说说缺点。首先就是个人线与主线太过游离，黎瑟线可以说全篇和主线无关，法络线沾点边，朵鲁妲线才步入正题，而要达到te却要全线遍历，不过介于这是一人难以做到的大逻辑架构，所以可以理解可以理解。其二是游戏的系统实在是过于简陋，作为重置版却没做更改，保留了原汁原味的滚轮上下滑都进入“重读”，无法播放以往语句等弊端，令人遗憾。最后就是故事的慢热性，每条线都有极其漫长无味的引导日常，很难支撑玩家阅读到最后的一小块爆点。但瑕不掩瑜，故事足够精彩，细细品味即可。
综合评价给9.3/10，算是我今年评分最高的几款VN之一，但其实水准没这么高，只是太合我胃口，打到朵朵te和芙铃ge眼泪实在停不下来。