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9.4 #白日梦的构想图#

啊啊啊，我爱死你了绪乃！！！
为了你，我要切除你的前脑额叶！！！！！
无愧上过90台点的作品，基本上是把我喜欢的东西都缝了个遍，立绘和BGM无可挑剔，CGBG量大管饱，OPED回味无穷，叙事手法独树一帜，独立故事短小精悍，UI系统颇具细节，设定和逻辑问题不大，主线大刀常规操作，毕竟在看过志仓老贼的礼物盒以后什么大风大浪没见过，还好，你不像新岛夕那般狠毒！

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从CASE3到CASE0，从过去到未来，从近代社会的剥削到现代社会的压抑，反复咀嚼的大义；理性与感性的斗争，意识与灵魂的探讨，记忆与人格的关系，喜剧与悲剧的魅力，现实与虚幻的界限；生物医学，因果报应，赛博朋克，社会主义，人与社会与自然的究极课题，物种进化的终极答案，人类逃避死亡的末路......
（为所有奋战在前沿的科研者，以及所有默默无闻在基层工作的劳动人民致敬——）

CASE3为我展现了一个拥有美好理想的少年，与少女的故事，他们最终引导了彼此走上了正确的道路，其特殊的家庭背景和个人经历相信可以引起不少玩家青年时期的共鸣。同时CASE3也是海斗和世凪之间羁绊越来越深的具现化。
CASE2为我描绘了维多利亚时代，奴隶制社会上贵族对平民与旧教徒的剥削，上层对下层压迫的黑暗时期。同时也见证了《仲夏夜之梦》、《哈姆雷特》、《罗密欧与朱丽叶》等名作的诞生。奥利维亚与莎士比亚的故事，对命运的反抗，对爱的追逐，即凄美又决绝。虽然有人说本作败在CASE2的“NTR”，但是我个人觉得这点只是悲剧本身必须的辅料而已，这正是绝望的体现啊，而且这点情节和“冰冷的墙壁”比起来又算得上什么呢？CASE2ED的时候我早把什么NTR忘得一干二净了，我只记得那句“活下去 我们的故事值得被世人长传，铭记”，也是少有的让我后劲这么大持续时间这么长的悲剧，莎士比亚你们真的骗了我好多眼泪！CASE2的主题“冰冷的墙壁”似乎也暗示着海斗得到搬去中层的资格后与和世凪之间的隔阂。
CASE1全方面打印出了现代社会成人群体中弥漫的压抑和生活在其中的有岛的消极心理，显然那浪费的二十年的时光已经让他沦为行尸走肉。打多少分？ 看着有岛芳仿佛正在看着自己，而我自己又能去哪里遇到救赎的“凛”呢？救赎这个主题虽然不见新颖，但是不得不说，仍然能够完美点亮写实风格很强的本章，玩的过程中甚至有时候有岛的压力都会透过屏幕影响到我，实在压抑。对死的向往，让我想起樱之诗的ZYPRESSEN。有时候冻在冰冷水底的人真的需要一句真心的“打多少分”来拯救... ...CASE1的凛的身上也可以看到世凪幼时未从父母亲阴影中走出来的模样。（顺带一提，不论是校服还是黑色长裙，我都喜欢！我不觉得换了衣服有什么不妥，因为在西方游戏中老师和未成年学生谈恋爱属于zz不正确。更别说这套衣服更好看（其实是和咱的XP系统更兼容）
故事中的三个分身各自对应世凪的三个时期，故事也无时不刻影射着两人之间的关系变化。不可思议的是故事中的三个男主也可以反映出海斗的一生，从CASE3有梦想的青年时期，到CASE2才华横溢的年轻人时期，最后到CASE3，也就是世凪失去记忆被带走后，海斗失意时期的表现和有岛的绝望如出一辙。

在这个世代，人类甚至会因为满足了欲望而失去生存能力，成为只有有野心才能活下去的物种。（难道生存、进化的究极答案就是卷吗？！社会的最终形态是共产主义！？）为什么？因为我们靠自己的能力进化（变异）了。为什么基因变异？因为这是几代下来与寿命论抗争而留下来的残渣，是失败的产物。平心而论，人类在这条路失败了吗？很难说，因为延寿的目的达到了，但是我想说的是，失败的不是结果，而是延寿这个根本目的，这是......在逃避死亡。这是人类自古以来最大的欲望，为什么新出生的婴儿会顶着一副看破凡尘的脸安详的接受死亡？因为永恒的生，本质上是对生命的践踏，失去了死亡的生命已经不能算生命了，当矛盾的两方中突然消失了一方，另外一方自然会分崩离析，可以说生本就是为死而存在的，正是有死，对立才会有生。在满足了长生不老欲望之后，人类仅剩下一副空壳。
也许，欲望的消耗量存在一个阈值，这些人工基因让消耗量一下子就超过了一些人几辈子也无法达到的量，就像物体速度超越了光速。物体的速度超越了光速以后，光也就再也无法捕捉到那个物体了，谁也无法观测到。在寻觅到幸福后，生命终于不再是生命，肉体再也无法回应灵魂的诉求... ...结果看来，就是加速了迈向死亡的进程。在这个错误的科技树上一直点技能点，才使物种走到了尽头，最后触发了BE在小小的银河系中，悄然引来灭绝。（但凡不全点歪，点出一个凤凰院凶真的时间机器就不至于到今天这步田地，不过玩笑归玩笑）每一代人都要还上一代人的债，在无限追寻欲望的尽头只有毁灭。讽刺的是发展到尽头竟然倒逼人类回到最原始的阶级制度，成为了历史闭环。没想到到了最后，就连欲望也变成了奢侈物，到了这个时候才方觉幸福之珍贵。所以自始至终，不论时代，那些寻觅小小幸福的人，都是最最幸福的人！

关于记忆和人格的探讨也一直是这个游戏的核心，失去了记忆的世凪还是世凪吗？还是说有一半记忆的世凪就能成为世凪呢？那么最后在虚拟空间Real Boot出来的架空躯体，被赋予世凪的模样和世凪的记忆，这幅躯体就是世凪吗？还是说干脆的，不是rb出来而是直接唤醒的虚拟世界内原本属于世凪的人格是世凪呢？那这样的话，在外面的世凪，又成为了谁呢？我们能通过赋予一个空躯记忆，而让它成为记忆拥有者吗？我一直觉得人格是记忆的副产物，外界在作用大脑的时候因为各种各样的事情而产生各种各样的神经活动，继而产生行为反馈，情绪内心活动等等。在无限接近“此刻”的地方——“过去”，一旦过去产生，记忆就会伴随过去而产生，换言之处理外界信息的过程也是记忆的过程，人格会随时间的流逝和事件的经历而改变，所以这些都是记忆的副产物。
如此反直觉反人道的结论，我们真的能这样去定义世凪吗？绪乃只想过提出问题没有想过解决问题，虽然人格问题写得有点隐晦，不过海斗一直都在暗示所有的世凪，都是世凪。不管是单个个体，还是凛那样的分身，还是所有可以被称为世凪的集合体，都是世凪。全即是一，一即是全，这似乎又和E17中空的高纬视点看法不谋而合。也许前脑额叶被切除的绪乃并没有想这么多，只是想让我们不去纠结这些复杂的问题而去珍惜眼下的幸福吧。

在危机到全人类的大背景下，你愿意牺牲小家换大家吗？如果把主角换成游马，你会觉得这是正常的吗？大义的问题在游戏中被反复嚼来嚼去，试想公布了世凪的能力，不会被立即科学解剖？不过在故事里面，谁是主角谁才能指定一个问题的答案。因为这个问题是没有标准答案的，虽然最后的最后，绪乃的设定步步紧逼，海斗最终还是让世界的少女化为了世界，世凪之所以能成为世界，是觉得，大家的幸福也是她自己的幸福。无私，或许就是他们的答案。

关于现实和梦境的分界线......在这个作品里面已经被绪乃拆掉了，只要骗过了人的感官，是可以把虚拟当作真实接受的，在c;c和c;hn里面孜孜不倦讨论的问题，绪乃想都没想就推上了结论，是不是和黑客帝国有点类似呢？对于这个边界线，不论是否真实，若是自己的真情实感没有一丝虚假，那现实与虚幻的边界线，是不是没有那么重要呢——
（A：空间是假的幸福肯定是fake的呀～？）
（B：那你在玩这部作品的时候幸福吗？）
（A：肯定幸福啊）
（B：那这部作品他是真实空间吗？）
（A：啊...）
白昼梦の青写真，原来如此。
（就当是一场梦，醒来还是很感动）
最后回到游戏最开始的时间线，我才恍然大悟，我们也只不过是世凪所做的梦的一位观众而已。当我们的脑海留下世凪的形象时候，
这部作品 成功了。


CASE0打完了我还是觉得太短了不够看，总觉得少了些什么，“别家”的gal用了很长的时间烘托感情和渲染气氛，你这四个故事才凑出一部“别家”gal的时长，不过绪乃能在这么短的时间内把人物形象塑造得这么生动，还兼顾了世界观的介绍也是挺厉害的；其次，这部作品顾及的东西太多，涉猎范围太广，没有足够的时间和空间拓展和深挖，也是不够看，不过就目前的体量来说，已经让我很满意了。

Steam版对结尾的处理可能会稍微好一点，在一些光靠文字表达苍白的地方塞了CG，演出效果瞬间上升了一个档次，不过舍弃了“浅层艺术”自然会影响到“深层艺术”的衔接。附赠的小故事可以起到让从全程神经绷紧的玩家放松的作用，新增的TIPS系统能更让玩家了解一直在跳跃的混乱世界观，官汉好像还有点小幽默，不过总的来说，，，绪乃端起碗吃肉放下碗骂娘这件事还是没得洗嗷。



最后，
夕阳西下，海风拂过，三人走在乡间小道上，让我觉得仿佛回到了素晴日里三人漫步在向日葵坡道上的那个傍晚——

回到标题界面，我没有像从CASE0刚结束的时候执着于白昼梦の青写真和THE GIRL'S WHO CALLED THE WORLD几个白字而感到意难平，同样是几度掠夺我眼泪的Into Gray的改编钢琴曲，这次我却把目光放到了这片臭氧透镜下海斗和出云在下层望着的一派众生相，我突然觉得

8.2/10   %%妄想帝国%%

累死我了！！！费了好大的劲才拿到全成就！Ctrl键按到手肿！！整个游戏有养成部分，有刷好感度部分（有一段时间我还以为自己是在玩乙游），颇多选项、颇多分支剧情、颇多结局，而且都不是一次性能打完的，甚至存在多周目机制和隐藏结局... ...这是我目前为止见到攻略最复杂的国产Gal，绝对是全CG强迫症的噩梦！不过我相信对真正热爱这部作品的人来说拿下全结局一定是值得的！
非原著党非音乐粉，这里只说一下个人理解。
人物立绘、CG、CV、原创钢琴曲质量都很高，中途弹琴的解密也很有意思（虽然我完全不懂只能看攻略2333）。虽然有些演出略尬，存在部分细节问题，节奏把控不好、角色行为有割裂感，但是对我来说出色的剧情设计已经削弱了这些影响。如果你有耐心玩通主线，后期的多重反转一定能够惊艳你。总的来说，这是一部能够让人眼前一亮的国产作品。

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故事题材略显平庸，但是由于本作叙事手法上的特殊性，打完整部作品下来给我的感觉是看了一部掐去开头和结尾的《内陆帝国》。
对妄想世界的层层剖析，层层迭代，层层套娃，这是一个完全自我封闭的心理密室。泠珞不断地从梦中醒来，又不断地坠入更深的梦境，她不断地挖掘真相，却又不断地从真相中迷失。守护者也好，加害者也罢，就连一直引导着自己的潜意识，结果都是自身情感和人格的具象化。
在这些妄想世界中，我看见了一个放不下过去的女孩最为真实、最为详尽的心路历程。没错，这些全部的全部，全都是“她”的心理活动，作为谜面的前部分章节借由拟人化的手法将“加害”、“守护”、“潜意识”这些抽象的概念赋予人格、赋予形体，一一作为具象化的存在投影在舞台上，展现了一个受复杂的情感、尖锐的自责、狠毒的本能、自私、懦弱所束缚的女孩，把她在这些多重心绪控制下努力挣扎的模样描绘得淋漓尽致。这一切本是女孩脑中的一堆静谧的化学反应，没想到反映到荧幕上的是竟是一整个世界。

——一整个妄想世界，一整个把“她”困于心理密室的牢笼。因为面对不了现实，放不下过去，在名为现实的平面上迈不出下一部，所以筑立起了名为妄想的高墙。如果面对不了，那逃避就好了；如果放不下，那不翻开下一页就好了；如果无法继续前进，那停留在原地就好了。把自己封闭起来，与真实的世界彻底隔绝，与其强迫自己面对外界的风风雨雨，不如彻底沉浸在虚假的美好中。用好听的话来说是大脑的自我保护机制，用难听的话来说就是妄想。但是，这真的是完全妄想吗？对于“她”们这种人来说，妄想和真实，真的存在边界吗？或者说，真的需要存在边界吗？就像《CHAOS;CHILD》中说的一样，“现实和妄想之间是不存在什么境界线的，说白了，只不过是脑看见的映像罢了。那样的话，当然是开心点的更好。”

如果把这个选项摆在你面前，现实中拖着半死不活的身体，还要迫不得已面对各种各样尖锐的悲剧，内心早已千疮百孔，早已失去生机的你，又会这么想呢。如果你得到了在自己构建的世界中重新再来的机会，你会选择哪边？我不认为我们能比泠珞做得更好，我觉得那几个没有staff直接game over的ed恰好是很多人内心的真实写照。就这样活在这种虚假的美好里，说一千遍的谎言或许真的能成为真实。我们没有资格去指责那些作出选择的人们，更不能自以为是地为他们安插虚妄与真实的鸿沟。是什么让他们放弃了生活的希望？我们永远也不知道，也体会不到，除非我们也成为故事的主角，站在这个锈迹斑斑的舞台上，一次次亲自体会巨大的绝望逐渐粉碎心的过程。

童话中的守护者就不是真实的了吗？就算这个世界再虚假，和颜语相处的一朝一夕绝无半点虚妄，因为这份心动就是切实的证明。我愿相信你所描述的童话，这样有什么不好呢？纵使是表面上上了枷锁、牢笼一般的童话，依旧是童话，包在糖芯里面的谎言早已开出了真理的花朵。
决定什么是“真实”的，取决于我们的心灵，取决于我们对事物的认知、对问题的看法。这是很唯心的说法，但是有时候在事实面前我们的本能强迫我们不得不做出一些保护自己的抉择，即使那些抉择在其他人看来荒诞无比。我们能说自己完全不受情绪影响吗？每个人都是泠珞，每个人都是“妄想症”患者，每个人都在这些心理活动中一次次做出选择，一次次寻找真相，又一次次迷惘。如果在骨感的“现实”中没有一点“妄想”的润滑剂，谁也没有信心不被突如其来的“真实”击垮。


——不过，这层“真实”也被推翻了，我还以为是解密篇的部分，原来还在重复叙述谜面。怎么会这么巧呢？最放不下的零羽竟然没有死，自己竟然是因为接受不了事实而一时昏迷，零羽的死是自己捏造的记忆吗？而且醒来后零羽还担任了自己的主治医师，一切刚刚好。
——逃避。
没错，泠珞依然在逃避，她仍然放不下过去，又构建起了对自己有利的事实，跌宕起伏，峰回路转，还是没能挣脱过去阴影给她留下的枷锁。经历了这么多，泠珞依然还在心理迷宫中打转，其实对于我们来说这种体验真实得可怕。想想和自己做思想斗争的那些日子里，自私、懦弱、卑劣、犹豫、害怕然后破坏、粉碎，结果还是放不下，思考了好久好久，在快要破茧成蝶之时又回到原点。这大概就是那些永远都不会醒来的植物人的内心世界。一个永远都醒不来的梦，一个由谎言编制而成的真理，一个仅有妄想所组成的真实，无论他们如何努力都无法绕出这个没有出口的迷宫了，大概是因为他们亲手抛弃了“现实”，也或许是，他们的脑损伤已经到了不允许他们这么做的程度了。他们的真实为何物？不过是妄想的影子罢了。

泠珞就是这样一个人，一个躺在病床里永远无法醒来的植物人，也有可能这些都是她自由落体的一瞬在主观时间流逝上无限拉长的心理活动，当然也有可能，此时在现实的“她”早已被其他人格接管，这些映像只不过是她为了囚禁过去的自己所做的必要措施？就像BaBy Doll一样。结果就连泠珞再次从病床上醒来也被她怀疑是更深一层的妄想，但是就泠珞而言，她依然惦记着已经死掉的零羽，甚至还想见上一面，如果“她”所有妄想的本意是让泠珞放下过去直面未来，那么很显然，现在还不能放泠珞出去，因为泠珞，貌似再也没办法放下了，用尽了一切方法都没能够把泠珞从零羽阴影中彻底解放出来，这个人已经无可救药了。但是如果这是真正地在“现实”中苏醒了呢？真相的残酷程度远远跃居于自身的想象之上，如我们所见，泠珞已经彻头彻尾变成一个精神病了。
打完这个ED以后我觉得我也是个精神病了，经过了前文的那些论述，我好像也没有办法分清妄想和现实了，我有什么手段能够证明我不是处在一个妄想的世界呢？如何证明我不是某个人内心的一种压抑情绪的具现化呢？或者说，我现在正处于“六重”的养成当中？万一“现实”里的我，比此刻的现实更加残酷、骨感、难以接受呢？但是我认为这种命题是没有意义的，只能作为形而上学的思维游戏，没有意义的命题应该全部舍弃掉——这大概就是选择活在妄想中的人最直观的感受


但是，果真如此吗？如果这一切都是真的呢？所有的妄想世界都是“事实”的话？
没错，ED0向我们展示了这种可能性，眼前的一切并非虚妄，而是泠珞自己一次次构筑起来的“现实”。泠珞当真成为了创世主，甚至还像《STEINS;GATE》里面那样锚定了世界线，修复了世界，勇敢地面对没有零羽的未来。这算得上一个好结局，因为这算不上是“现实”，而是泠珞自己的“世界”。字面意思上的，泠珞自己的“世界”。

ED0已经模糊了自身世界与他人世界与观念世界与物理世界与主观世界与客观世界的边界了，真的存在一个神在暗中操纵一切？ED0说到底究竟还是不是依然属于泠珞的妄想，关于这一点已经无从考证，因为只要泠珞想，就能创造出更多更无懈可击的对自己有利的“事实”，不如说从ED0开始的一瞬间，“她”就已经死亡。ED0世界的真相是什么？潜意识说，“真实”不是一个可以被穷尽的答案，妄想的外侧仍然可以是妄想，层层包裹，就像永远延伸的无限回廊。而他们也永远都无法得知，整个故事都是某一个在“他们”所有妄想世界的外侧的人的妄想罢了。



妄想症是无药可救的，谁也无法拯救谁，谁也无法依靠谁而拯救谁。因为自始至终都是在自己拯救自己，唯有自己才能依靠自己。俗话说得好，你永远都无法叫醒一个装睡的人。沉溺于幻境中的植物人不可能会听到外界的呼唤，守在床边的人也永远等不到他们回归的一天。
因为他们已经“回归”了，我们除了祝福之外，别无他法。

8.9/10 *真理之镜*

在G吧十二神器之中，这部作品确实有点特立独行了，无论最后玩家给这部作品留下的评价是好是坏，相信都会在玩家心底留下不可磨灭的印记吧。和沙耶之歌强烈的视觉震撼比起来，恐怕素晴日的精神污染都只能算是小清新。这种风格终究只能对上一小部分人的口味，但是如果你能从头到尾打完整个游戏，最后留下的就不止是视觉震撼了，还有虚渊玄给你带来的久久不能忘怀的精神震撼。

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“纯氧对生物有害，毫无保留的真相，只会把人的精神击溃。一比五的氧与氮，才是可供呼吸的空气。同样，呼吸著以戏言稀释的少量真实，人才能维持健全的心。”

真的属实是开幕雷击了，这种开局就碰到一坨肉泥糊在屏幕上口吐乱码的Gal还是头次一次遇见，虽然不至于让我惊吓至退舍三分，但是依然给了我不小的惊喜啊！沙耶之歌的设定上非常巧妙，直接把我们的男主给扔到了一个极端的环境，当一个人的感官已经脱离接受正常社会信息反映的范畴时，他的行为同样也会脱离正常人的范畴，这时候我们还能用正常人的道德基准去评论吗？沙耶之歌中每一个角色的行为看似不符常理，但是结合他们自身的处境来看实际上都能在逻辑上自洽。因为他们都不是正常人，当然不会有正常的行为，这个时候对谁的批判都是无效的，他们实质上都是精神病，法院都不能给精神病定罪，你能吗？很显然，不能。

郁纪的情况非常特殊，因为他的感官被剥夺了，视觉无法正常识别物体，听觉无法正常转换话语，味觉无法正常接受味道信息，触觉也不能准确的采集触摸信息。所有的一切都扭曲了，郁纪的内在世界可以说是一塌糊涂。一个人对外在事物的认知取决于感官将外在世界的信息转化而在内心构建的内在世界。人的行为也是在内在世界中产生的，继而通过产生动作而反映在外在世界，因为先有想法才有行动，这个想法就取决于在内在世界中的判断与决策。然而，郁纪的情况并不是单单不能正常识别外在世界而已，在他的眼中，正常生物是实实在在的肉泥，在他的耳中，我们日常的谈话只是吐词不清的刺耳低语，在他的口中，正常进食无非于对奥利给的细嚼慢咽，在他的手里，昔日既定情人的手正如他所看到的那般，蠕动、腐烂、龌龊不堪，是实际存在的触手一般的恶心生物。这就是他的内在世界，充斥着异味和肉块的内在世界，这才是影响他行为基准的直接原因，我们没有资格去评价他的所作所为，如果换作是我们，可能连活下去的勇气都没有吧。
然而不仅仅是如此，郁纪的错乱认知导致他对人的肉体产生食欲，他的味觉甚至赋予了组织器官正常食物的味道。人总是要恰饭的嘛，不填饱肚子怎么活下去？这就是他进食人体器官的行为来源，就是为了填饱肚子而已，又有什么对错可言？也许大多数人都觉得他“不正常”，说到底，讨论是否“正常”的依据到底是什么？我觉得是人数，在大多数人眼中是正确的，那就是正确的。

我们在客观上生活在外在世界，主观上却生活在内在世界，郁纪就如同生活在一个非常疯狂的世界一样，但是是在他的视角。在我们的视角郁纪当然生活在正常的世界，但是他的行为不正常，我觉得决定是否正常的是多数方对外在世界的判断。我们没有任何手段能直接并且准确证明我们对外在世界的判断是完全正确的、是完完整整把外在世界copy下来的，因为所有来自外界的信息都是经过转换后到达我们的大脑再作出判断，而这个过程不可能是无损的，也没有手段能证明我们的损耗有多小，只是我们单方面认为眼前的世界是真实的而已，看到的人多，那就成为真实了。这个世界上不乏有看到的世界和我们不一样的人，他们就是色盲。所有认知障碍患者都无法与我们共享相同的信息转换，他们的内在世界当然会有所不同。虽然从生物学和医学上已经证明了他们的转换功能确实不完整或者多多少少出现了一些问题，但是我们仍然无法彻底断言他们所感觉的就不是真实的，证明真实对于活在内在世界的人来说是几乎不可能的，还有黑客帝国等等假想例子，一定程度上反映了我们目前的认识缺乏真实性。
但是假如我们所见所闻即为真实，如果大多数人都患上了和郁纪一模一样的的认知障碍，“正常”的基准也会随之改变，说白了就是多数主义。这里的郁纪映射出了一个极端的弱势群体，这个弱势群体不被人类接纳，超越道德的底线，脱出社会的常规，被人所唾弃，沙耶的情况更则是极端一些，她的形态注定了一生都无法被正常人所理解。也许郁纪眼中充斥着异味肉泥的世界是对社会阴暗、凶恶的映射，是对自身不幸的具现化，就像寂静岭的里世界一样，内心的阴影、恐惧、压抑都会实体化，一切事物全部被揭示得只剩裸露的本质。郁纪的内在世界充斥着对这个多数主义社会的批判与斥责，在这里他找不到归宿，也找不到正常生活的轨迹，只有名为沙耶的生物可以与他同枕共眠，作为这种艰苦环境下唯一可以依靠的对象而一同走下去。
我认为沙耶之歌批判的就是这种多数对少数的现象，可能和你们的看法大相径庭，但是我在屏幕面前确确实实感受到了这个混乱而疯狂的世界在诉说着什么。
但愿我们也能在生活中找到能够陪伴在荆棘道路上的，唯一能够理解，能够依靠的沙耶吧——


“人是有形之物，不会喜欢上无形之物。”

在《素晴日》中引用了话剧西哈诺中的几段话，意义在于告诉玩家，我们喜欢的不过是外在形象而已。在本作中，虚渊玄在极端的环境下讨论了爱情是否能跨越种族，其实能否跨越种族，依然取决于形象。
我感觉无论是谁都会给爱情赋予形象，就算喜欢的对象是同性，就算是在 不在意外表的情况下，实际上还是会对喜欢的核心在内心赋予形象。就如同前文说的对外在世界的信息进行采集并转化在内心构建内在世界一样。既然心仪对象客观存在于外在世界，那它也会是你内在世界的一份子。心仪对象的所有元素，包括外貌、性格、人品、精神面貌，都会一一的成为赋予形象的一块砖。我们依然逃脱不了喜欢有形之物的枷锁。只有是有形之物，才能喜欢上。

所以说爱情可以跨越性别，极端条件下甚至可以跨越种族，但是跨越不了有无形，就算是无形之物也会赋予有形，因为我们的内心和感官就是导致这个缺陷的根本因素。就算是瞎子也逃脱不了喜欢有形之物的枷锁，因为瞎子比任何人都渴望在内心构建形象。
沙耶之歌批判的就是人喜欢的只有形象，当喜欢的那个人的形象改变了以后，喜欢之情便荡然无存了。郁纪的既定情人和好兄弟伙们就是一个例子，当昔日一同走过一段时光即将告白的心仪对象的形象突然连同世界一起崩塌，当朝夕相处有难同当有福同享的好兄弟们全都变成面目全非的怪物，郁纪选择了翻脸不认人，何况在郁纪的内在世界里他们本来就已经不是人了，是出于生物本能的厌恶至极的事物。在我们看来，郁纪是一个行为特别怪异的人但却过分的真实的人。

那郁纪喜欢的究竟是什么？爱情究竟以什么为基准？
最基本的控制变量法相信我们都会做，这种情况下只能认为答案是形象了。
这只是极端的例子，正常的例子在生活中比比皆是，有对象太丑了去整完容才喜欢上的，有对象毁了容以后就分手的，有换个发型才喜欢的......

郁纪在这种极端条件下遇到全世界唯一的救赎，从恢复正常人的结局看得出来郁纪现在也许就算是怪物形态的沙耶也接纳得了，但是游戏自始至终都没有给出沙耶在正常人眼中的形象，也就没有郁纪恢复正常后看到沙耶的反应。假设恢复正常的郁纪依然喜欢沙耶，就是最纯净的爱情，无关理性的爱情，而且现状况下的爱情已然跨越种族。如果这都不算爱，那什么才能被定义为爱情？其实无论是高贵的爱情还是低贱的爱情，无论是同性之间的爱还是山盟海誓的爱，都可以是爱情，都一定是爱情，毫无疑问的是爱情。可惜的郁纪这份跨越种族的爱情的基础在于男主在心里已经构建了强烈的沙耶的形象，如果没有那份形象，郁纪依然像正常人一样对沙耶嗤之以鼻。
但是这不就和前文的外形改变喜欢之情也会随之改变的说法想矛盾了吗？仔细想想，郁纪真的会喜欢上那坨肉泥吗？应该是 即使沙耶是那坨肉泥也能保持喜欢之情 吧。郁纪喜欢的依然是依赖自内心早已构建好的那一份强烈的形象。于那种混沌而又疯狂的世界中唯一的寄托，经过长期的压抑后而构建的比世界上任何一个人都要强烈的，与之相爱的形象，这个形象是郁纪所认识、所喜欢的沙耶的集合体。没错，这就是跨越物种的爱情，可惜，跨越不了外形。
然而，郁纪不可能不受感官影响而继续接纳沙耶，这个游戏里真正跨越种族甚至可以说是跨越外形爱上“怪物”的人，是沙耶和博士，他们从一开始就知道对方真实的模样，在沙耶眼中，人类都是肉泥，在博士眼中，沙耶是怪物，然而博士选择了接纳沙耶，沙耶爱上了郁纪，不过老虚并没有给他俩什么好结局，因为这种爱情就像是结尾曲玻璃鞋的曲目一样，一碰就碎，最后只能留下悲凉和哀叹。爱情本就无法跨越外形，而沙耶之歌就是最鲜明的呈现方式。


本作从一开始就由内而外散发着一股恶意，一直到结尾都没有散去，因为它摆明了我们所忽视的，非常尖锐的道理，这股恶意将植根于每一位执着于解读沙耶之歌的玩家，成为内心又一根拔不掉的尖刺，又或许成为引起共鸣的玩家的唯一精神寄托。这就是沙耶之歌，毫无保留的将真理抛到世人面前，张着噬人的嘴诉说着什么是爱，又爱着什么。


“那就是呢，在那片沙漠中，蒲公英知道就算只有一个珍爱着她的人的时候。”

9.1/10 *孤独者的挽歌*

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C+C整个故事的核心，在于黑须太一与孤独的抗争，实际上记录了他的成长过程，虽然不知这个过程花费了多少岁月，呈现得有多么扭曲，但是黑须太一，确实成长为了一个像模像样的“人”，甚至比大多数“人”都要坚强。整个故事的精髓莫过于太一心境的变化过程以及对孤独的描述。

这是我第一次从现实以外的地方直观感知孤独，在太一送走了所有朋友后，跟着太一一起留下的是无尽的空白与空虚，在屏幕面前的我比太一更加害怕这个再也没有任何活物，没有任何话语，没有任何交叉的世界，周围的空气犹如的利刃一般向四面八方刺来，压抑，绝望，喘不过气，比其他让人感到不适的作品更加尖锐、更加直击灵魂的震荡击溃了名为坚强的面具。这就是黑须太一从头到尾一直在尝试战胜的对象——孤独


起初在他想尽办法凑齐广播部成员一起野营，想着仅为修复八人支离破碎的关系之时，现实却往往事与愿违，那时太一残缺的心并不能理解众人之间互相温柔伤害的情感，简单的做法只能让事情适得其反，万念俱灰的他只得投身于孤独，决意不再与他人发生交错。
这便是这个故事的最开始，最开始的太一因为恐惧孤独，所以他在决意结束的弥留之际多看了朋友们一眼。结果，他和朋友们被一起拉入轮回而不再前进的世界里，在一次次轮回中，随着神龛的日记日渐增多，一遍遍经历的太一终于渐渐明白，心为何物，羁绊为何物，交错为何物，真情为何物，回忆为何物，最后，孤独为何物......
取胜的关键，即在于孤独，又不在于孤独，不同于其他历经千辛万苦后终于等到你的作品，C+C中的太一从此以后再也不会与他人发生交错，因为自身缺乏理性，纵使再小心翼翼的温柔也会演变为彻底的伤害。一次次轮回的记忆不仅让他掌握了对抗孤独的手段，还让他更加了解了他自己。从故事最开始的轮回到接近故事终点的轮回，黑须太一可以说是心理变化最大，心路历程最长的人物了，从欲求到任性到挣扎到最后的满经验值，一步一个脚印，渐渐成熟起来。虽然送每个人回去时几乎攻略了每个人，他自己却无法实现承诺了......他从头到尾都是一个悲剧性的人物，到了结尾他也无法回归正常世界，只有无人世界能成为他的归宿。
最后故事结束，是因为他已经战胜了孤独，他最后看了朋友们一眼，是因为他期盼着他们的成长，同时也是最直接的 不舍的感情，因为他从此以后，仅有孤独为伴。与其说是战胜了孤独，不如说是接受了孤独。这部作品绝不是鼓吹孤独，正因为那无数份美好的，刻骨铭心的，将人与人之间的真情流露得一塌糊涂的回忆，才得以直面孤独，才得以接受孤独！


黑须太一这个角色很多时候其实就是我们在现实中的投影，无法自控的本能，过于脆弱的理性，他需要救赎，需要成长，就像屏幕前的我们一样。
现实中很多人连与孤独斗争的资格都没有，就像ED曲子《CROSSING》里说的那样，若只是甘愿孤独而孤独，受伤的只会是孓然一身的自己。像黑须太一一样接受孤独绝非易事，但是，这部作品指出了一个最直观最尖锐的事实——
孤独是不可避免的，孤独是我们在人生路途中所必须跨越之物啊！
“一个人倘若不能自立，也就绝不可能扩展心灵的版图。”
“所以人们要一个人活下去。”
“所以人与人之间，必须要拉开距离才能活下去。”
谁都会与孤独相遇，关键是如何对待孤独，有的人为了逃避孤独不惜付出一切，有的人因为恐惧孤独而丧失了自我，有的人用孤独包装自己来粉饰那块纯粹的软弱，有的人为了驱散孤独不断伤害自己和周围的人......

人在孤独中降生，在孤独中死去。
无论与谁关系再好，终究是一个人。
就算可以交流，也并不代表拥有了一切。
生存便是寂寞。
重要的是，如何掩饰这份寂寞。
我觉得，为此才需要他人。
你有与其他人的什么回忆吗？
那是万分宝贵之物。
切勿忘却！

直面孤独的勇气难能可贵，能够战胜孤独的更是回忆是无价之物。“从现在开始，只有珍惜脑中的回忆了。只能一遍遍咀嚼着回忆活下去。”太一很坚强，已经坚强到了让人心疼的地步，即便再空虚，他也不忘放送广播，不忘在已经不再前进的世界里保持自我。这就是群青学院的广播部主持人——黑须太一！


在无人世界中，太一再也不会伤害他人，因为唯独太一无法回到现实世界，也许因为这里就是太一的内心世界，这就是太一找到的最好的交错×频道的方法。
CROSS†CHANNEL，这是一部孤独者的挽歌，一段歌颂人间真情的诗歌，一部少年少女们的成长史，一段万分宝贵的回忆！人与人之间的频道相互交错，承载着信息的电波在各种各样的地方来回交叉，人和人产生联系，产生交流，产生理解，产生感情，产生行为。但是，正因为如此，人与人是无法彻底交流的，也是不能彻底互相理解的，心与心之间的情感是无法融为一体的，频道之间的行为也是无法互相交错为一体的。所以，需要距离，“频道”需要“交错”本身，需要调节自身“频道”找到正确的“交错”的方法，这本身就是个衔尾的循环，交错×频道产生的产物却让这个循环充满了色彩，汇与一点，然后走下去，活下去！哪怕孤独常伴左右，幸福地生活下去吧！因为频道与频道之间的交错是如此的绚丽多彩，每个人都拥有着万分宝贵之物，切勿忘却！

正如太一所说，在听到这个广播的瞬间，我们与他就产生了联系，我们对这个黑须频道产生的共鸣，这不就是“CROSS†CHANNEL”在滋润我们干枯的心灵吗？倘若在寂静的夜晚，孤独的你听到了太一的频道，会有什么想法呢？

不得不说，田中真的很厉害，这部作品和以后好多作品的主题概念都很接近，它让我想起了9-nine中的Overload，混沌之子中的silent wind bell，樱之诗里的因果交流电灯......

“……我经常思考心灵这个东西。
心灵是生存的能力吗，一个人倘若不能自立，也就绝对不可能扩展心灵的版图。
所以人们要一个人活下去。所以人与人之间，要拉开距离才能活下去。
利用他人并非坏事。
为了活得充实，当然可以与他人产生羁绊。
但……与他人合而为一，却永远不可能。
就像现在听着这个广播的你，永远都不能和我接触，但脆弱的心灵总不愿承认，想要重合在一起。
哪怕是依存于对方，化作对方的奴隶。
会不惜手段也要建立起一条自己与他人的快速通道。但那终究不可实现。
人独自来到世上，也要独自离开。
与他人之间的距离近乎绝望，甚至让人心生怨念。
但我还是会在这里。
而且下周，我也会继续广播。
下下周也好，在那之后也好，到死为止。
就像我存在于此，如果你也存在于彼的话……我会相当高兴的。
因为那将成为我活下去的力量。
那么，下周再见……”





晚安†黑须

9.3/10 *故事的物语*

本作曾一度出现在众多“萌新推荐”的列表中，相信它有着怎样的内容已然不言而喻！流着血泪的魔女的CG，不知有多少人在进行游戏前就已经看过了，或多或少能想象到出现在“萌新推荐”的原因。然而，CG并不会说话，实际上本作的整体风格与这张血泪CG相去甚远，甚至它应该是“萌新推荐”里口味最清淡的作品，但是！它也有可能是这里面最尖锐的作品！
如果不做好心理准备的话，你可能会成为看见新岛夕就run的一员！（误）

作为一部Galgame，言语和旋律(x)与画面自然是不可缺少的一部分。本作的阵容相当豪华，狗神煌的原画，新岛夕的剧本，水月陵的曲子...... 只能说懂得都懂！
虽然打完END3以后我仍然不是特别推荐这部作品，但我还是相信有能有偏积极解读它的人存在！哪怕打完以后只是稍微有一点点的喜悦！不过积极或消极的评价并不是重点，重点的是你已经体会过这确实非比寻常的 *故事的物语*

————剧透分割线 * 进入正题吧————

其实，在魔女恋爱日记我还是第一次听到水月陵的曲子，在刚进入序章的时候就已经被惊艳到了。这首蜃気楼の果て，印象最深的当然是在序章和间章！在序章，配合开头一句句浮现的文字，曲调跟随故事的推进而跟进，若隐若现的蔷薇色，一滴滴慢慢地渗入玩家心底，一点点柔缓地将玩家拉入童话的氛围。而在间章，这首曲子便从后半段的高潮开始，诉说着蔷薇色的梦想，每次进入爱丽丝的专属章节之前，我都要在这个界面品味一会儿旋律与画面交织的模样。其次还有许多与画面一同描绘感官的曲子，在这个故事里，我们能感受到沙漠中的炽热，龙汉堡里的欢快，黑ALICE的绝望等等
本作采用了双视点多重时间线的叙事手法，不同于一般的Galgame，在游玩魔女恋爱日记的过程中，你可能因为频繁跳动视点者与时间线而感到满头大汗，实际上这正是本作的核心，游玩这类Gal往往是需要拿小本本整理线索的（天才当我没说），视点者之间的情感可以被清晰的区分开来，经过伏笔与伏笔之间层层铺垫，随着每个时间线的故事的推进，我们知晓了贾巴沃克与各个女主之间的故事明白了他是个渣男。断断续续的故事碎片不断地被拼凑起来，爱丽丝与日记的时空同步的过程，也可以说是玩家与游戏所同步的过程，最后我们到达了爱丽丝情感的平面，正当我们准备和爱丽丝一起眺望故事的未来的时候，却被突然伸出屏幕的新岛夕狠狠地打了一耳光！




很多人打完END2后感到自闭，不适，要发评论骂新岛夕恶心，也不是不能理解。因为其实我在END1，呸，在前往END1的路上就感觉到不适了！看似美好的日常其实处处充满了对现实的讽刺！蔷薇色的路上实际上是铺满了空想与现实矛盾的尖刺......在樱井拓海的日常里充满了各种各样美好的故事，男女美妙至极恋爱的故事，然而他却选择在最美的一瞬结束，因为对他来说，这只是个故事啊！无论多么美好的故事都会有结束的时刻，就像许许多多的小说、游戏、动画、电视剧，都会引来终结，无论结局是HE也好 BE也罢，它们都会无一例外的到达尽头。否则，它能被称作故事吗？故事必须拥有寿命，必须拥有一个结尾，如果它和人生的长度相当，那么它将于人生无异。那样的话，存在于此的就不再是故事了，而是现实的人生！就像游戏开头那段文字说的一样，故事已经在最美的一瞬消失掉了——
END1里新岛夕企图跳出故事的定义给玩家讲述人生，男女恋爱以后，在可喜可贺之后，可喜可贺结尾再之后的故事。在贾巴沃克王子时期，作为旅行者的他终于到达了终点，在故事的最后选择与爱丽丝终生相守。
我们看到的是，日渐憔悴，经过时间洗礼的心中满是皱纹的爱丽丝，越发越迟钝，越发越冷淡，甚至一度忘记了爱她一辈子的贾巴沃克。这对于相貌没有改变的贾巴沃克来说，已经是心有余而力不足。对于打到这里的我来说，没有什么比这种情况更加悲伤，更加无奈，更加痛苦的了！更何况在现实里，双方都会逐渐老去，逐渐因为各种各样的压力，各种各样的繁琐而忘记，忘记什么是故事，什么是恋爱。爱情是有保质期的，就像故事一样，它拥有寿命，无法伴随我们整个人生旅途，甚至各种各样的因果还会加速爱情的腐烂，爱情是脆弱的，它将面临出轨、疾病、贫穷等等难题，其中最难抵挡的还是时间。当到达END1的时候，爱丽丝已经全部回忆了起来，现实与日记互相串连起来，她作为一个已经年老的女性再次参加的舞会，相信到这里不少人已经感动得泪流满面，故事终于完整地迎来结局，王子大人与爱丽丝公主再次相认，纵使爱丽丝已经老去......
不，我更多体会到的是从刚才起就拔不掉的尖刺！故事会消失和爱情会变质的尖刺。人生可没那么简单，已经忘掉了爱的夫妻，面对已经老去的彼此，纵使再次回想起过往，此时还能讲述何物？现实是残酷的，我想要永远的时钟塔，永远不会结束的故事......被打了一耳光后才猛然醒悟，纵然到了那时，他们也会以他们的方式讲述吧，只是我们不能理解罢了。就像再次参加舞会的爱丽丝一样......然而现在考虑这些还为时尚早，我只不过是走在无尽沙漠的一个旅行者而已.......




继END1后我又手残通了END2，老实说刚打完END2那会儿我是极力不推荐这部作品的，自闭了许久，通关了END3后才有些许释然。END2中，那些始终潜藏在日常里的讽刺暗线在这里被揭示且无限放大，并以极度难以接受的方式表现出来
「那惠子酱喜欢的不得了的那个人...」
「他心里的想法又该怎么办」
「......」
「......」
「那种事我怎么知道」
那种事我怎么知道？只要我的信念更加强烈，只要我比她更加爱他，在他面前的就应该是我，而不是她！这才是绝对公平的世界！
是这样吗？这样子就公平了吗？对于有用绝对力量衡量一切的神的世界来说，这是公平的。因为衡量这一切的是身为力量本身的昆仑，对惠子来说，确实是公平的。然而昆仑并不是神，我们所处的这个世界上无论如何都不可能处于绝对公平的状态，有人相恋，就可能有人失恋。爱情是个复杂的事物，它需要两情相悦，而不是比谁的感情更加强烈。那要拿这些强烈得不得了的感情怎么办呢？放下吗？哪有这么容易的事！如果能放下，何必如此执着？何必如此不惜一切也要将心爱之人夺到手？何必如此歇斯底里地，日复一日的思念，日复一日地渴望，最后像黑ALICE一样日复一日地疯狂呢？即便是将贾巴沃克压在齿轮下日复一日地拷问，她依然发出了比贾巴沃克更加痛苦、更加悲痛、更加绝望的声音。拷问有何用？疯狂又有何用？
纵使是将已经变得昏暗扭曲的爱用更加扭曲的方式表现出来，感情已经强烈到要不断折磨所爱之人，结果哪怕一丝喜悦都没能获得，依旧不断地将自己拖进无尽的深渊。纵使经历千辛万苦后到了想要让步的时候，一句“我好喜欢你”又像诅咒一般唤醒了扎根在内心最深处的疯狂... ...如今的贾巴沃克已经无法再爱上她了，而她也不需要此刻不爱她的贾巴沃克了。


这首曲子印象最深就是在END2黑ALICE流下血泪的时候，有人说这首曲子在悲伤的曲调中却蕴含着丝丝希望，然而此时，我只能听到无尽的绝望......无尽的，来自黑ALICE内心的，最黑暗的无奈无力的绝望感。
【...我一直很寂寞，你却潇洒地走向明天，只留下我独自一人】
【那个人，并不喜欢我。也许曾经喜欢过，但是全部已经变成了童话，只有我一个人沉浸在与那个人的故事之中...... 他却已经在潇洒地讲述着下一个故事了...... 只有我一个人被遗忘在原地】
对于拥有相似经历的人来说，END2/3的演出简直是神来之笔，黑ALICE此刻的心理被体现得淋漓尽致，相信不少人感触颇深，打完游戏后也久久无法忘怀。就像黑ALICE说的那样——
变成了童话，全都变成了童话，变成了如同GALGAME一般的童话......这里的贾巴沃克，指的不就是我们吗？不就是一直更换游戏更换女主的我们吗？打到这里才领悟，黑ALICE才是主角，才是魔女恋爱日记真正的读者，而我们正是准备潇洒走向明天的樱井拓海......


【仅仅一个悲愿，我愿意用一切代价去交换】
【我对你的恋心已经走向崩溃毁灭】
【一边流泪，一边转动轮回】
Hysteria——歇斯底里，在时钟塔顶端咆哮的，比起贾巴沃克被压在齿轮下痛苦的声音，黑ALICE心中的Hysteria，更加，更加，更加...
这是一个无限循环，永远无法终止且愈演愈烈的循环。能有什么办法？用空气力学让自己终结吗？这种想法终归是幼稚和无理取闹的，我们...只不过是沙漠中的旅行者罢了。现实里当然没有像魔女恋爱日记那样方便的魔法一点都不方便好吗！这是我们所必须承受的痛苦，以及，我们必须做出决定，必须要勇敢起来，面对现实中的贾巴沃克或是黑ALICE现实的贾巴沃克就拿去喂齿轮好了如果只像黑ALICE一样沉浸在故事里止步不前，只会让绝望越来越深，只会让伤口越来越痛。越想要却越得不到，这不是时钟塔，也不是沙漠中盛开的花，这只是虚幻之物，或者说是空想也好，愿望也罢，现实中也许被人认为是宝贵的精神财富，但是这又是何必呢？对于一边沉浸在GALGAME里又一边潇洒地打开下一部作品的玩家们，这不是自相矛盾吗？我们什么时候能走出有限的故事的游戏，面临现实中无限的沙漠呢？

在END3里，黑ALICE用方便的魔法（x）分离出一个自身，进入故事中重新开始，在最后还是做出了让步。顺带一提，这点与现实中因为承受不了事实而发生分离性障碍，与黑ALICE分离自身这点颇为相似
「我知道，在这里的不应该是我」
甘乐说出了这句话，这句本该解放自己的话
于是，甘乐崩溃了，因为黑ALICE本尊崩溃了
新岛夕在这里貌似是想告诉我们应该放下，却杀个回马枪，在无尽轮回的深渊中黑ALICE终于回想起来，我爱的人不爱我，因为他根本没爱过我。扎心了，所有的感情都是一厢情愿，无法挽回，无法原谅，而且...无法消逝... ...这里把渣男洗白了吗


【不要说『永别』】
【因为黑夜还未至拂晓】
【请不要消去那温暖】
【让我无论何时都伴你身旁】
看似是黑ALICE最后的挣扎，实际上是绝望情绪的延续......此时的我心里也是翻来覆去五味杂陈，若是没有了曾经喜欢过这个前提条件，这都算什么？已经昏暗到无法原谅了吗？纵使如此，还是放不下，还是放不下无限自我轮回的爱意......还是想得到...比起刚才，更加绝望了。
对不起，对不起，让你承受这么痛苦的感情... ...对不起，对不起，但是我还是好喜欢你，但是我还是决定祝福你......
现实没有魔法，我们努力过了，我们歇斯底里过了，即便如此还是无法获得...即便如此还是无法获得......这就够了！纵使爱意再强烈，也无法实现如同开在沙漠上的花朵一样虚幻的美景... ...我们没有魔女恋爱日记的魔法，但我们能够为这段昏暗的时光划上FIN；我们还是应该学会祝福，祝福所爱之人将要讲述的故事，祝福自己即将讲述的 新的故事——
「那么就仅仅怀揣着对他的憧憬，将我的故事落下帷幕吧。」




无论怎么说，魔女恋爱日记，贾巴沃克王坎坷的故事，我喜欢的人并不喜欢我，这些都是我心里很长一段时间都无法彻底释然的芥蒂。从空想跳到现实，最后再回归到玩家自身，必然会出现矛盾，无论再怎么讨厌新岛夕，都改变不了这些被映射出的现实。因为这正是我们所追求的，虚幻而美好的故事啊......就像永远的时钟塔，即便知道是不存在之物，我们还是会不可思议地选择相信它就在旅途的前方。在人生的路上，我们每个人都是沙漠中的旅行者，如果没有了这些空谈的美好的梦想与故事，路途上炽热的流沙就会把我们吞噬殆尽。我们每个人都是Dragon，每个人都能不断地讲述故事，倘若故事消失掉了的话，在人生结束之前，我们还能一次又一次，在上次故事结尾的部分，将人生的剩余部分，化为故事——

Reach For The Light——
「请对编织出这个故事的所有人给予祝福」









Alice：
（翻页声）
什么…… 我吗？
我，是Alice啊。
如今来这种地方，还有什么事情吗？
我知道的，我知道这一个月以来，你都做了些什么。
（翻页声）
不断玩弄我们（的内心），到了下一个月，又会被别的游戏的女主迷的神魂颠倒了吧。 我都知道的。
（翻页声）
不过，没关系。 “恋爱”不就是这种东西吗。内心永远是摇摆不定的，只有你跟我留下的故事，还会游荡在这里吧。
（翻页声）
我会在这里，不断的重复与你发生的故事。
所以，你回去也无妨。
那指的不是“你”，我不需要“你”。
（翻页声）
所以——
（合上书）
拜拜。
不得不说，新岛夕确实厉害

8.5/10 『董明珠历险记』

1.精致的地图：
《控制》将用它在最高画质下的表现告诉你，何为惊艳！这是将几何学的变幻莫测与环境和故事散发出的神秘和悬疑感巧妙地结合的视觉盛宴！

最喜欢采石场的夜景，从一直行走在压抑的封闭建筑中的气氛中脱出来，随着视角的逐渐推进，取洞顶而代之逐渐进入视野的是越来越广阔的璀璨星空，同时也如同将玩家心中的纱揭开，给人一种无限开阔的感觉，就像心里突然有了光亮一样。正如采石场的场景设计一般，这是极少数包含“天空”而不是“屋顶”或者“地底”的场景中的一个。玩到这里的玩家应该知道了，游戏中大多数场景都几乎没有窗户，因为这正是本作场景的定义，能够看到外界几乎是奢望。虽然采石场从定义上来讲也许并不属于外界，但它却能带给你比在宇宙中仰望星空更为震撼的体验，此刻你我皆是仰望星空之人！

其次烟灰缸迷宫，可谓本作视觉冲击的巅峰。不断变化的几何环境和突破重力限制的状态转换重新定义“迷宫”二字，让我们的思维不再局限在屏幕内上下左右的规则，在这里，一切皆是变量！再附上鸡冻人心的BGM，突然这么一段出其不意的惊艳砸在脸上，让玩家的情绪既剧情的冲击后引来释放，实在是妙！烟灰缸迷宫这一段的场景动态设计和流程体验可以算是我印象中感官体验的最佳奇作！

2.畅快的音效：
音效设计是针滴不戳，无论占领控制点还是超能力漂浮和传动物体的时候的声音，都让人非常解压！包括出色的近战击中反馈音效，结合嗖嗖的闪现操作，让我玩出了刺客的感觉（？）

3.实在的打击感：
秘力武器几个形态的打击感和发射碰撞都非常的爽快，虽然不及射击大作，但它们确实正好和这种超能力题材的第三人称游戏类型相得益彰。

4.优秀的剧情和世界观设计：
对于世界观，老SCP粉丝和超能力题材、神秘学喜爱者应该是非常戳的。不过还是不乏吸引一般玩家的地方，说不定就是你的菜～在剧情深度上也有可取之点，但是解读剧情有一定难度，这点还请在游戏中自行体会吧～

1.没有指引的地图，虽然不要求像传奇霸业那样自动寻路，但这个3D复杂场景用2D单调地图，把多层体现到一层上，有时候一个地方能绕半小时，能活生生把路痴气死。这正是环境设计强大到手持地图无法驾驭的表现...

2.部分场景重复高的地图，由于一些地方没有比较显眼的标志物，需要频繁打开地图确认所在位置，完完全全路痴的噩梦。虽然本作中存在许多让数学痴也能读懂几何美的超神场景，但也没有避免重复场景的出现，况且部分设计缺乏新意，容易让人在重复跑路中烦躁，路痴的心态更容易崩掉，也算是场景设计表现力不足和没有照顾到玩家心情的体现吧。

3.略显单调的音乐，作为一个偏惊悚的类SCP冒险游戏，背景音乐是渲染气氛非常关键的一笔，本作在遭遇战和特殊战斗场景里没有具有强烈特色的背景音乐作辅料，让本来堆怪增加难度性质的战斗变得稍有枯燥，BOSS战中的曲子也少有激情～可能只会让一部分人单纯觉得紧张，我认为适当点燃现场还是是有必要的。

成也地图，败也“地图”
虽然对路痴并不是那么友好，但这也无可厚非。因为无论怎么说，《控制》的缺点都无法掩盖他的优点。

引用杰出视觉风格奖的一句话：
视觉风格并不追求栩栩如生的图形保真度（虽然这本身是个崇高的目标）……它意味着整个游戏呈现一种独特的风格和观感。

9.7/10 *空气力学少女和少年的诗*
既然是G吧十二神器之一，体验这不同寻常的“圣启示录”的前提自然不必赘述，直接切入正题吧

作为批评空间高分作品，其剧情表现与内容深度只能用「狂气」二字形容，以至于大一批人根本无法将其以深度的视角理解而打出负分。简单的来说，对于对得上电波的玩家而言，这是当之无愧的神作；但对于明显不好这类风格口味的玩家来说，这等于来自SCA自的精神污染！

序章剧情相对缓和，让人感觉圣启示录就这但是一打开游戏遍是铺天盖地的电波文和诡异的剧情走向，许多地方的叙述让人一头雾水，打完结局感叹序章全是伏笔和剧透！穿针引线地把所有线索都巧妙地拆分开来，让人恍然大悟。
不说在素晴日诞生的时代，就算是0202年的现在，以复数的视点描述一整个故事的叙事形式也是非常精彩好玩的，并且非常新颖和有趣(x)！突破了传统Gal单调的叙事手法导致故事很难以一述全的缺点，随着Other View形式的出现这个问题也得到有了效的解决然而就连这个叙事形式本身都被SCA自作为了终之空II结局的铺垫，让彩名大神在经历向日葵坡道甜头之际给玩家当头一棒，不得不感叹扶她自的诡计设计实在是巧妙！犹如《黑客帝国》和《盗梦空间》最后的反转一般，推翻了所有的设定和玩家的心情，将狂气的表现再上一层楼！

如果美好的每一天和向日葵坡道是SCA自对人生和幸福的认识，那么终之空II便是他对世界的认识。SCA自用一个完美的剧本阐述了他的哲学，也用他的哲学描绘了一个绝美的故事！
素晴日中人物的对话除了充满电波的气息外其实还是非常栩栩如生的！一字一句都能被玩家深刻地印在心里，一字一句都能成为被要求全文背诵是经典语录人物的形象塑造更是细致入微，没有人会觉得背后的“上帝之手”是SCA自，而是犹如这个故事真的是在演出一般，人物的话便是出于不同的人物口中，而不是SCA自的笔下。抽丝剥茧的体验实在是让人沉浸于其中，随着故事的推进和视点的转换，整个事件和阴谋的全貌渐渐明了起来，通过不断的埋线和收线，剧情的狂气度也在不断提升。素晴日中没有绝对的反派，更没有绝对的正义，每个人都是秉持着自身的使命在进行着“演出”，所谓的反派的“黑幕”不再被剧情隐藏，而是被以“主角”的视角展现给我们，让故事和人物的情感刻画更加深动！在故事和各个视点临近结尾在被离奇的背景压抑已久的情况下爆发的感情很触动人心，不知夺走了我们多少眼泪。

虽然其中充斥着大量是毒电波和难懂的哲学，甚至在第二三章把一大批人的三观冲撞得稀碎，但在我看来，素晴日没有意料之外的展开，一切都是必然。犹如现实里腐朽的一面一样，看似是夸大事实的描写手法，实则是社会的残酷层面真实的反映！几乎每个人在小时候都有的哲学三角问题，在夏夜的繁星下，由岐姐为我们做出了简单的解答。美好的每一天，在炸脖龙2的最后，皆守得出这个简单的结论时，却给人一种洒脱和豁然开朗的感觉！正因为是不连续存在的每一天，才值得珍惜。“对于人生的意义，没有追问的必要，也没有必要为人生不可解明而困惑。这个世界，这个宇宙，这片天空，这条河，这条路……没有必要为这一切的无法解明而困惑。因为人活着这件事，就拥有着连其本身都能包含的深邃。那和上帝一样大，和上帝一样重。那就是美妙的旋律和美妙的话语”；
几乎每个人的心中都有一个向日葵坡道
夏夜的向日葵，在坡道的另一边，是小时候所无法跨越的地方，那边又有着怎样的风景呢？羽咲说，坡道的那边，还是和坡道这边一模一样的村庄，好似又有一些不同。我们只是忙着关注坡道的那边，其实坡道本身的景象便是美好的象征，象征着羽咲美好的回忆，对她来说，那就是美好的每一天

飞翔吧 一个劲的往前展翅高飞吧！




现在的你，找到了属于你那一片风景了吗？找到了属于你的那一片终之空了吗？

对于没有英日阅读能力的朋友们：s/1c389nt2（这是科学社最新的汉化补丁，修复了绝大多数问题，在特定场景闪退的朋友可以试试这个）原帖地址：p/4983552973

对于嫌打游戏麻烦想看动画的朋友们：绝对不要看！绝对不要看！绝对不要看！重要的事情说三遍！动画做得真的很烂，原作里复杂的文笔及音乐渲染的气氛和画面是动画无法还原的，且极度浓缩了剧情，体验极差！甚至没有体验！会回头坏了游戏的体验！能玩游戏，绝对不要看动画

这是一部剧情作ADV，无论多微小的剧透都会使游戏的体验直线下降！千万不要手残点开OST歌曲的评论区，或者百度百科，贴吧感想贴，及任何有可能会提及到CHAOS CHILD剧情的地方，攻略的话社区指南或者贴吧的就OK了（社区有很多CG剧透）。虽然本作为5pb的妄想科学ADV系列 CHAOS HEAD的正统续作，但仍可在没有通关CH的情况下进行游戏，若为了追求剧情和世界观的完整性，请自行全通CH后再游玩CC

在游玩之前，为了确保游戏体验，首先：你有足够的心理承受能力，你能勉强适应血腥且压抑的环境，你对猎奇和恐怖的描述不是太感冒，你没有非常严重的心理疾病，你对废柴人物有强大的忍耐能力，你对剧情有强大的代入能力或沉浸式旁观能力，你对黑暗的剧情有较强的抵抗力！


9.6/10 *不可多得的神秘宝藏*

CC游戏上互交比较完善，各种系统非常有特色，体验满分。延续了前作CHAOS HEAD反转再反转的剧情和黑暗压抑的描写方式，主角的心理描写和整体上的环境渲染非常饱满，有过相似经历的觉得叙述代入感极强，案件的推理过程也非常有趣，对角色的形象刻画细致入微，Gigalomaniacs的设定也不完全是架空，参考了部分现实科学依据以后，让人觉得具有真实感，又或是是毛骨悚然。对于CH里苍井濑名的“人类只不过是电动装置，信息的接收和情感的产生只不过是神经突触传递电信号的产物，视觉只不过是脑内发生的电磁脉冲罢了”，本理科生觉得并不无道理（雾（其实逃生2的清醒梦也沿用了一些设定）

CC的悬疑和阴谋设计得非常出色，伏笔很多，剧情跌宕起伏，且其内涵极度贴近现实，是5pb数一数二的剧本。虽然没能造成像石头门一样的轰动，但这部作品的优秀是实在的。由于剧情的受众面确实有点小和销售平台的原因，喜提两极分化的评论也是没有办法的事。get到点的人，会觉得嘲讽的现象和反映的现实问题恰到好处，心里五味杂陈，感慨万千，带给我们的是无限的震撼和沉默。看不懂的人，只会冠描写以中二，为猎奇而猎奇，为恶心而恶心，让人觉得心理扭曲，只能理解混沌，而不能理解CC要讲的混沌

CC讲的是现实，不是千篇一律的带点科学或者恐怖元素的恋爱喜剧，没有故事一样的完美结局，没有王道的万恶归宗，他反应的是各种各样病态的社会问题，网络问题，心理问题，哲学问题，政治问题等等，是赤裸裸的现实，是这些早已在现实里被无数人Real Boot的东西，在叙述，画面，音乐上，诡异的地方不输恐怖小说，燃的地方不输热血动画。CC可以在每条线的最后用它无尽的反转揭示这个世界的病态与残酷！在妄想笔下的是深不见底的真实，瘆人的谎言，破碎的家庭，矛盾的自我，虚假的面具，异常的梦境，无奈的妥协，善意的嫉妒，翻滚的感官，崩溃的内在，人心的脆弱，表露的本性，扭曲的认知，混沌的世界... ...虽然有点电波，但这正是我们身处的地方另一面的写照。人脑为了保护我们而欺骗我们，而社会为了保护自身而欺骗现实


混沌系列有一个特点，就是后期接近真相的时候会极其不适，此时「CHAOS」被体现得淋漓尽致；而CC的TRUE END的情感表达堪称完美，点题「CHILD」的同时，让人觉得引人深思，些许欣慰和忧伤，却又是如此的无力。也许错的不是CC，而是在CC里追求美满结局的我们，因为对于他们来说，这便是「TRUE」

或许我们每一个人都是混沌之子，每一个人都有抗争着的过去，有着迫近的压力，有着无法接受的结果，有的人选择逃避现实，筑起妄想的高墙；有的人委身于死神，沉入永不苏醒的梦；而有的人，认清了现实，勇敢地从自身的混沌中脱了出来，与周身的异常共存，那便是成长的证明——

「WELCOME TO CHAOS WORLD」

非常好w
成就解锁有些许bug希望修复
感觉南的声音有点像三崩子里的胡狼（？）

不错的理财产品