Recent reviews by Paredeslion

Un juegazo de plataformas muy loco que gana muchísimo jugándolo con amigos. Llega momentos dónde está explotando absolutamente todo en la pantalla, que no sabes ni dónde estás. El humor y la referencia a personajes de películas de los 80 y 90 son tan geniales como absurdos.
Además este año, 8 años después de su lanzamiento, le lanzaron una actualización gratuita que mejora aún más el juego.

30 pavazos para una skin para cada personaje, un par de skins de armas y dos personajes más que a saber cuándo llegarán, que viendo lo rotísimo que está el juego, dudo que nadie quiera volver a rejugarlo para probar dos héroes más.
Me regalaron este DLC con la compra de la gráfica y aún así no se la recomiendo ni a mi peor enemigo.

Estamos ante el primer juego de Red Mountain, un pequeño estudio indie español que se ha lanzado al mundo de los videojuegos con The Crown of Wu.
The Crown of Wu se basa en la leyenda de Sun Wu-Kong, el Rey Mono, como ya han hecho distintos juegos e incluso uno de los mangas más conocidos del mundo, Dragon Ball. La gente de Red Mountain ha querido contar aquí la leyenda con un enfoque distinto y curioso. Además han incluido en la historia elementos de tecnología moderna como el uso de robots y máquinas eléctricas.

El juego comienza con Wu despertando de un letargo que ha durado años y en el que ha estado encerrado en una prisión por unos crímenes que cometió en el pasado. Una voz de un antiguo camarada de Wu llamado Shiki, nos despierta y nos va guiando a lo largo de toda la aventura.
La primera zona en The Crown of Wu nos va enseñando los movimientos básicos y nos va mostrando como va a ser la jugabilidad. Al ser sobre todo un juego de plataformas en 3D, Wu se podrá mover en todas direcciones, saltar y además agarrarse a zonas con hojas por las que podrá trepar y llegar a otras zonas. Algo que echo muy en falta es que Wu no pueda sujetarse a salientes siendo un mono, como llevan haciendo años personajes como Nathan Drake o Lara Croft.
Los saltos serán una gran parte de The Crown of Wu y en esta zona inicial ya nos irán habituando a ellos. He de mencionar que muchísimos saltos están milimetrados y calculados en tiempo, ya que, muchas plataformas solamente estarán disponibles unos segundos.
También nos enfrentaremos a los primeros enemigos del juego para saber cómo funciona el combate y además acostumbrarnos a sus patrones de ataque. Wu ataca con un bastón, similar a como hace Donatello en las Tortugas Ninja, pero su lista de movimientos es más bien corta. Un golpe normal con un combo de hasta unos 5 golpes, un golpe potente, bloquear los ataques enemigos y esquivar.
Además, para realizar las acciones de combate, contaremos con una barra de resistencia al estilo Dark Souls, que se irá gastando con cualquiera de los movimientos que mencioné antes. Sinceramente no le veo mucho sentido a que si bloqueas un golpe pierdas resistencia y además vida, haciendo que esquivar sea siempre la mejor opción. Tampoco he acabado viéndole mucha lógica a esta decisión de diseño ya que lo único que hace es alargar los combates, que en mi caso se han resumido en esquivar-golpear y seguir el patrón. Podrían haber añadido alguna mecánica de contraataque, mejorando así la experiencia de combate.
Otra acción que podremos realizar y tendremos que hacer a menudo en The Crown of Wu, es mover bloques, que nos servirán para resolver varios puzles de todos los que hay a lo largo de la aventura.

The Crown of Wu se divide en distintas zonas, cada una de ellas con sus puzles, sus plataformas y sus combates. El juego se centra especialmente en las plataformas y los puzles, que es donde el juego especialmente brilla.
He de decir que los puzles son la mejor parte del juego, ya que nos obligarán a fijarnos bastante en el entorno para poder resolverlos. Varios de ellos se resolverán moviendo bloques, recordándome bastante a Soul Reaver, mientras que otros consistirán en ajustar algunas formas geométricas o tocar unas campanas en un orden correcto.
Por otra parte, The Crown of Wu estará repleto de zonas donde tendremos que realizar saltos excesivamente medidos y que en muchas ocasiones he fallado porque si saltaba sin correr me quedaba corto y si saltaba corriendo me pasaba muchas veces, además de que el control a veces no responde todo lo bien que debería, algunas zonas de plataformas se me hicieron muy cuesta arriba, sobre todo porque cada vez que morimos hay una pequeña pantalla de carga que a la larga acaba haciéndose molesta.
El combate como ya mencioné antes es bastante simple, hay cuatro enemigos distintos que en cuanto te aprendes sus patrones de ataque todo el combate se resume en esquivar y golpear. Las peleas contra los jefes sí me han parecido entretenidas porque debes fijarte en el entorno y hay que usar la lógica para vencer, lamentablemente hay muy pocos enfrentamientos contra jefes por lo que apenas disfrutaremos de este tipo de peleas.
Casi se me olvida mencionar que vamos desbloqueando poderes elementales durante The Crown of Wu que son: aire, electricidad, fuego y tierra. Los usaremos sobre todo para resolver puzles y también podremos usarlos en combate, pero la mayoría de ellos apenas ayudan en las peleas por lo raramente los usaremos. Además uno de los poderes se desbloquea justo antes del final del juego, que simplemente lo usaremos un par de veces. Creo que esto es algo que también podría haberse aprovechado mucho más.

Si he de seros sinceros, no me queda muy clara la historia del juego, sé que Wu fue encarcelado, que perdió su corona y ahora debe recuperarla. Al principio del juego hay varias cinemáticas cortas que nos van explicando algunos datos de Wu y del Imperio, pero de repente dejan de salir y ya no volvemos a ver otra hasta el final del juego, es como si faltasen datos de la historia, al menos a mí me dejó con ganas de saber más.
Empiezo a pensar que usar Unreal Engine en los estudios pequeños no es algo muy bueno, ya que el apartado gráfico de The Crown of Wu no sale muy favorecido. Los fps del juego rara vez son estables y además el juego peca de tener bastantes bugs. La mayoría de ellos no afectan a la jugabilidad pero yo al menos tuve un bug que directamente no me permitía continuar estando ya en una etapa avanzada del juego y que hasta el 5 de abril no se corrigió, por lo que este análisis ha tardado tanto en salir.
El juego solamente tiene un único archivo de guardado, por lo que si quieres comenzar una partida nueva, te borrará la anterior, por eso no empecé el juego de nuevo esperando a que sacasen el parche.
También quiero mencionar que estuve jugando con los gráficos a tope durante todo el juego pero que justo al llegar al combate final los fps caían en picado y tuve que bajar la calidad a medio para poder seguir jugando.
La música del juego está bien, encajan bien los ritmos orientales con la estética del juego pero algunas sintonías se me han acabado haciendo machaconas, especialmente la que suena en la zona de la torre. Los sonidos del juego más de lo mismo, son correctos, pero muchos de ellos suenan son reiterativos y se acaban haciendo repetitivos.

Seguí este juego con muchísima ilusión desde que lo probé en la feria de Alicante y he de decir que la demo que jugué me gustó bastante, pero el resultado final no acaba siendo muy bueno y me sabe muy mal tener que dar este veredicto. Creo que le ocurre exactamente lo mismo que ya mencioné de Darknot, un juego con muchas buenas ideas pero que solamente los puzles se llevan bien a cabo.
El combate aunque no sea lo más importante del juego lo lastra mucho y muchas de las partes de plataformas del juego están excesivamente medidas y calculadas que acaban siendo muy frustrantes, ya que, en muchas ocasiones el fallo no es nuestro, es del propio control de Wu.
Además, el juego de lanzamiento salió con demasiados fallos, por lo que creo que tendrían que haber esperado a ese parche que salió el 5 de abril para hacer el lanzamiento definitivo, que aún así el juego se nota en muchas ocasiones como si le faltase tiempo de cocción.
Solamente puedo recomendar el juego si sois personas fanáticas de los saltos milimetrados y os encantan los puzles que os hagan utilizar toda la materia gris, de no ser así, no recomendaría The Crown of Wu.

Si te ha gustado mi reseña puedes ver más en el mentor:
https://store.steampowered.com/curator/38736533/

Reseña completa en la web:
https://errekgamer.com/2023/04/19/analisis-the-crown-of-wu-steam/

El estudio indie 1P2P nos sorprenden con su primera creación, Young Souls. Es un juego del género beat ‘em up pero que añade también tintes de rol y realmente creo que han conseguido que la mezcla funcione francamente bien.

Young Souls comienza presentándonos a nuestra pareja protagonista, los huérfanos Jen y Tristán. Han vivido durante toda su vida cuidándose entre ellos hasta que un tiempo atrás fueron adoptados por un científico bastante excéntrico pero que los quiere como si fuesen sus verdaderos hijos.

Al comienzo de Young Souls exploraremos la mansión en la que viven nuestros protagonistas y tendremos nuestras primeras andaduras por el pueblo en el que viven. Tras una pequeña introducción veremos que el profesor ha desaparecido y se descubrirá que en el sótano de la mansión hay un misterioso portal que nos lleva a un mundo subterráneo habitado por goblins, es entonces cuando comenzarán de verdad nuestras aventuras en estas misteriosas tierras subterráneas para rescatar al profesor.

Una vez que llegamos a los niveles subterráneos es dónde realmente comienza la experiencia de la mayor parte de Young Souls. Habrá cuatro zonas divididas en varias fases por las que habrá que ir avanzando y se podrán volver a visitar las veces que queramos (a excepción de las fases de jefes).

Durante las mazmorras podremos ir cambiando entre Jen y Tristán, algo que le da variedad al título, aunque se manejen de la misma forma, conforme les vayamos equipando con distintas armaduras y armas y a Jen o a Tristán les vayamos dando estadísticas distintas cuando suban de nivel podremos enfocar a cada personaje a roles distintos.

A lo largo del recorrido de Young Souls, los personajes irán subiendo de nivel y podremos subir distintas estadísticas a ella o a él. Además también se irá consiguiendo equipamiento y armas distintas, con lo que puedes hacer distintas combinaciones. Por ejemplo yo a Tristán le subí especialmente la vitalidad y le ♥♥♥♥ armas pesadas convirtiéndolo en una especie de tanque, mientras que a Jen le ♥♥♥♥ armas ligeras y le subí especialmente el ataque convirtiéndola en una asesina rápida y precisa.

Mientras avanzamos por las fases de Young Souls iremos adquiriendo distintas llaves que irán desbloqueando cofres con diversos objetos y que también desbloquearán acceso a fases antes bloqueadas, muchas de estas fases no serán obligatorias para finalizar la aventura pero superarlas nos recompensarán con objetos y equipamiento de gran calidad.

Los controles son fáciles de aprender y podremos ejecutar desde combos con golpes normales hasta machacar a quiénes nos planten cara con poderosísimos ataques cargados. Además cada arma tendrá una habilidad especial que nos consumirá un poco de magia al usarla. Igualmente el juego tiene distintos modos de dificultad y muchas opciones de accesibilidad que toda persona que quiera activar podrá hacerlo fácilmente desde el menú de opciones. Esto es algo que cada vez más juegos traen y es siempre de agradecer.

La variedad de enemigos en Young Souls es lo suficientemente amplia como para tener que aprenderte distintos patrones de ataque dependiendo del enemigo al que te enfrentes, a veces es mejor atacar con precisión y por la retaguardia y en otras es mejor machacar con fuerza a tus enemigos o romper sus defensas con contraataques.

Las luchas contra jefes me han gustado bastante y me han parecido bastante originales, aunque he de sacar un PERO muy grande a Young Souls y es que en muchas ocasiones peca de tener demasiados flashes en pantalla, un combate contra un jefe concreto me costó excesivamente y cometí muchos fallos debido a que había más flashes que en una sesión fotográfica o en una discoteca, ojalá en un parche añadan una opción para desactivarlos o como mínimo reducirlos.

Otro problema de Young Souls aunque no tan grave es cuando te enfrentas a enemigos colosales, que a veces cuándo estás detrás de ellos no se ve tu silueta y tampoco sabes muchas veces donde te encuentras, es algo que también deberían arreglar en un parche pero no es tan grave como el de los flashes.

Mientras que por las noches la acción se lleva a cabo en los subterráneos, por el día habrá que realizar tareas en el pueblo en el que Jen y Tristán viven.
Muchas de las veces en las que subimos de nivel, se nos recompensará con una ficha para hacer ejercicio en el gimnasio. Por el día podremos hacer una visita al gimnasio que constará de unos pequeños mini juegos que consistirán básicamente en pulsar un botón y mantenernos dentro de unos límites, si lo hacemos correctamente podremos subir uno de los atributos de nuestra fraternal pareja.

También podremos vender todos aquellos objetos que no queramos y la chatarra que a veces conseguimos en la tienda de segunda mano para ganar unos suculentos billetes que posteriormente podremos gastar en la tienda de moda, donde podremos cambiar el estilo de nuestra pareja protagonista y la tienda más importante, la de zapatillas, ya que al ser mágicas nos otorgarán importantes beneficios, como por ejemplo ganar más dinero al derrotar enemigos, eso sí, estos beneficios tienen un alto coste monetario.

Además tendremos el mercado goblin, en el que podremos gastar el dinero del subterráneo en todo tipo de objetos, equipamiento y armas. Asimismo, más avanzada la aventura también nos encontraremos con alguna sorpresa.

Finalmente también podremos visitar el ayuntamiento, pero esta zona básicamente servirá para avanzar algunas misiones del juego y estarán ligadas intrínsicamente a la historia del juego.

Creo que el día y la zona de la ciudad la podrían haberse aprovechado algo más para realizar algún mini juego más o misiones secundarias que tuviesen que ver con los habitantes, ya que hay varios de ellos con los que puedes interactuar, pero no aportan nada más aparte de algunas líneas de texto.

Young Souls intenta plasmar las inquietudes y las dudas características de la etapa de la juventud. Es por ello que la historia nos va mostrando como mientras más nos adentramos en el subterráneo y luchamos e interactuamos con más goblins, se muestran diversos sentimientos, muchas veces encontrados, como dudas sobre la misión que están llevando a cabo, ira y también dolor y tristeza.

Creo fervientemente que este tema es algo muy importante para plasmar en un videojuego y del cual se puede sacar mucho jugo, pero no acaba de convencer en Young Souls por como se van desarrollando diversos acontecimientos a lo largo de la historia.

El juego también toca un tema ciertamente controvertido como es la guerra, no nos hace una clase filosófica ni mucho menos pero se atreve a meterse en terrenos pantanosos a los que no estamos habituados normalmente dentro de un videojuego.

Aun así, la historia me ha parecido lo suficientemente consistente como para encariñarme por la pareja protagonista y por parte del elenco principal y dejarme satisfecho con el resultado.

Young Souls es un gran juego para ser el primero del estudio 1P2P, han sabido combinar dos géneros que no suelen ir habitualmente de la mano y lo han hecho francamente bien. Tanto la historia como el estilo artístico del juego son de un gran nivel y conseguirán que a cualquier persona que le guste alguno de estos géneros esté enganchada al título durante el tiempo que tarde en finalizarlo.

Lamentablemente, Young Souls una vez acabado no invita en exceso a jugarlo de nuevo, ya que en una partida puedes sacar sin problema todas las zonas y objetos del juego y una vez acabado tu única opción es volver a comenzar una nueva partida. Creo que es un juego que admitiría gratamente un modo de nuevo juego +, o en su defecto hagan más grande su mundo con un DLC o una futura expansión.

Si te ha gustado mi reseña puedes ver más en el mentor:
https://store.steampowered.com/curator/38736533/

El juego es básicamente el mismo que hace 25 años, al menos yo lo recuerdo exactamente igual que cuando lo jugaba en mi iMac G3.
Es un juego de naves bastante básico, así que no esperéis grandes avances en ese aspecto. También hay que tener en cuenta que es un juego del año 1996, y desde entonces han mejorado muchísimo tanto los gráficos como los controles en ese aspecto. A pesar de su simpleza, creo que ha envejecido más o menos bien, los controles son sencillos y la dificultad puedes ajustarla a tu gusto, la música a mi me gusta pero puede que a mucha gente le acabe resultando machacona.
El único fallo que le veo es que anuncian que pueden jugar hasta 4 jugadores y no es así, el máximo son dos.
Aún así, si lo tuviste en el pasado y quieres re-jugarlo en 16:9 pues es una buena opción, aunque a 5€ no lo recomendaría, yo lo he comprado por 1€.

Oxide Room 104 es el último juego de la desarrolladora Wildsphere, en la cual trabajan únicamente dos personas. Estamos ante un título de horror que mezcla también mecánicas de Escape Rooms, convirtiendo a este título en un juego con una jugabilidad que nos recordará a muchos otros juegos del mismo género, como Resident Evil o Silent Hill, y aun así consiguiendo que tenga su propia esencia para no verlo como una mera copia de éstos.

Tras una cinemática introductoria en la que nuestro protagonista hace caso omiso a la advertencia de su amigo, acabamos en un extraño hotel y más concretamente en el interior de la habitación 104. Estamos desnudos y malheridos dentro de la bañera, ¿cómo hemos llegado aquí y cómo escapamos de esta mortal situación?

Comenzamos con el primer puzle de muchos que habrá a lo largo de Oxide, tendremos que averiguar cómo salir del baño y posteriormente como escapar de la habitación 104, que simplemente será la primera que visitaremos. Tendremos que explorar hasta el último recoveco de las habitaciones e ir atando cabos, para saber cómo utilizar los objetos que vayamos encontrando, en los puzles a los que tengamos que enfrentarnos.

Una vez que consigamos escapar de la habitación 104 nos daremos cuenta de que nuestra pesadilla en Oxide Room 104 simplemente acaba de comenzar, ya que estaremos dentro de un hotel lleno de monstruos de pesadilla y que solamente podemos huir y escondernos de ellos.

A partir de esta primera cinemática tendremos que investigar las distintas localizaciones del hotel para averiguar como escapar de él. La cámara de Oxide es en primera persona y los controles serán bastante similares a juegos del mismo género. El inventario es muy similar al de Resident Evil 2 Remake, el espacio es bastante limitado, así que también tendremos que gestionarlo adecuadamente pudiendo guardar objetos en cajas repartidas por el hotel, en mi opinión hay pocas de ellas y hubiese agradecido alguna más.

Además, a partir de este punto también comenzamos a encontrar monstruos a lo largo del hotel, algunos serán fáciles de esquivar ya que los veremos desde lejos, mientras que otros nos pillarán por sorpresa en más de una ocasión. Podremos decidir si les hacemos frente con la pistola, el único arma que habrá en el juego, o utilizar mejor la sutileza para evitar enfrentarnos a éstos, al más puro estilo Metal Gear.

La variedad de monstruos que hay en Oxide no es muy amplia, lo suficiente para sorprendernos las primeras veces que nos topemos con ellos. Es cierto que debido a la duración del juego no es necesaria una gran diversidad de monstruos pero yo hubiese agradecido alguno más.

A lo largo de Oxide Room 104 nos podrán hacer daño de dos formas distintas, daño físico, que tendremos que curar con vendas o daño por veneno, que se curará con unos frascos. Esta mecánica de daño tiene el problema de que si recibimos daño de nuevo sin haber conseguido curarnos, moriremos, además de que si no nos curamos en un breve lapso de tiempo también supondrá nuestra muerte. Los objetos de curación son escasos, así que habrá que usarlos sabiamente.

Esparcidos por cualquier recoveco del hotel encontraremos documentos que irán narrando la historia del juego. Para entender algo de lo que está ocurriendo es obligatorio leer todos los documentos del juego, y aún así he de decir que al menos yo creo que parte de la historia queda a la interpretación de cada uno. Este tipo de narrativa no suele gustarme, aunque en el contexto de Oxide ha conseguido dejarme un buen sabor de boca.

La mecánica que más personalidad le da al juego es que cuándo mueres, pierdes todo tu progreso y vuelves al punto de inicio, sí a esa bañera espantosa, debiendo a realizar todos los pasos de nuevo. Además, en cada reinicio, el juego se vuelve más difícil por lo que escapar del hotel supondrá un reto mayor, además de haber cambios en las habitaciones, en los puzles y habiendo muchos más monstruos que antes.

He de mencionar que el juego tiene 4 finales distintos y para conseguir cada uno de ellos habrá que cumplir unos requisitos u otros, por lo que en este aspecto el juego anima a ser rejugado varias veces para aquellas personas que quieran ver todos los finales del juego o conseguir todos los logros.

El apartado gráfico de Oxide Room 104 es bastante consistente teniendo en cuenta que solamente han realizado el juego dos personas. Es un buen ejemplo de como hacer un juego con el motor Unreal a pesar de ser un pequeño estudio (ya podrían aprender los de Postal 4).

La atmósfera del juego consigue meternos de lleno en el juego y sentir que estamos constantemente en peligro y que en cualquier lugar sin que nos demos cuenta nos aceche cualquier tipo de peligro. También hay situaciones bastante gores, que le quedan como un guante al juego pero he de avisar para aquellas personas que no les gusten este tipo de escenas.

El sonido ambiental de Oxide es bastante bueno también, los sonidos de los cajones al abrirse o del uso de distintos objetos son bastante reales. El sonido de los monstruos también consigue que la sensación de miedo sea constante y nos mantenga en tensión prácticamente durante todo el tiempo que dura el juego.

El apartado musical es bastante discreto, a pesar de ello es consistente y cambia y queda bien con el tipo de situación en la que nos encontremos, siendo una música de un aura misteriosa mientras estamos explorando a lo largo del hotel y cambiando a una música más angustiosa mientras estemos en situaciones peligrosas como desangrándonos o recibiendo ataques de los distintos monstruos que habitan Oxide.

Finalmente hablaré del doblaje de Oxide, que creo que es bastante decente pero precisamente la voz y el tono del personaje principal no me convencen absolutamente nada. Habla en muchas ocasiones totalmente tranquilo, cosa que nos saca a veces totalmente del contexto en el que nos encontramos. También hay varias frases recurrentes que llegan a hacerse pesadas y además como también suele citarlas con una calma que es más de una clase de yoga, que de estar huyendo por tu vida.

Oxide Room 104 es un juego de terror bastante bueno dentro de su ámbito, además si también os gustan los escapes rooms y sus mecánicas, hará que este juego os guste incluso más.

También tiene algunos fallos, como no poder saltar la cinemática introductoria de la bañera, el doblaje del protagonista, la imposibilidad de cargar guardados anteriores (ésta me parece la más grave sin duda) y no poder cambiar los controles del juego.

A pesar de sus errores, hay que tener en cuenta que el estudio Wildsphere lo componen únicamente dos personas y han conseguido crear un juego de terror bastante bueno y que no debéis dejar de probar si os gusta pasar un rato de miedo.

Si te ha gustado mi reseña puedes ver más en el mentor:
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Reseña completa en la web:
https://errekgamer.com/2022/08/07/analisis-oxide-room-104-steam/

La desarrolladora Roll7, creadora de la saga Olli Olli, nos sorprende con su última creación, una asombrosa mezcla de géneros, que al menos a mí no se me habría ocurrido mezclar, el patinaje y los disparos.

Patinar es un deporte que nos permite descargar muchísima adrenalina, ¿pero por qué no conseguir subir el nivel y descargar aún más adrenalina? Esto es lo que han conseguido con Rollerdrome, un trepidante juego de patinaje en el que además de realizar todo tipo de piruetas y saltos, también tendrás que acabar con tus rivales a tiros sin dejar de moverte en ningún momento.

En Rollerdrome nos pondremos en la piel de Kara Hassan, una novata que empieza a participar en estas carreras mortales y que se va abriendo camino a pasos vertiginosos.

El juego comenzará con un pequeño tutorial en el que nos enseñarán los conceptos básicos de movimiento y prácticamente la mayoría de piruetas que podemos realizar. Los movimientos básicos son fáciles de aprender y de ejecutar, pero más adelante veremos que el juego nos permite realizar muchísima más variedad de acrobacias de las que en un principio creemos.

En el modo campaña tendremos unas pequeñas fases entre campeonatos en las que podremos movernos e interactuar con el entorno para ir averiguando poco a poco que se esconde tras el campeonato de Rollerdrome, ya que al parecer hay más intenciones ocultas aparte de proporcionar puro entretenimiento a las masas.

Realmente la historia en el juego no deja de ser algo secundario, ya que el potencial de Rollerdrome viene dado totalmente por su jugabilidad trepidante. Las reglas del campeonato son muy sencillas, no dejes de moverte a toda velocidad con tus patines y sé la última persona en pie. Para conseguir esto debes estar en constante movimiento, saltando y esquivando y además no dejando de disparar a todos tus contrincantes.

El juego cuenta con distintas armas. Al principio solamente contaremos con dos pistolas pero poco a poco se irán desbloqueando más armas que nos permitirán acabar con nuestros rivales con menos disparos o de formas distintas, ya que cada arma nos funcionará mejor con unos rivales y otras armas funcionarán mejor con otros, además de que también reaccionarán de una forma u otra dependiendo de que arma utilicemos en su contra.

En cada arena, aparte de conseguir la victoria, tendremos unos objetivos diferentes que conseguir, no son imprescindibles para ganar pero sí para poder ir desbloqueando el resto de campeonatos del juego. Estos retos van desde recolectar fichas, matar a tus oponentes de formas concretas y realizar ciertas acrobacias junto a unos marcadores azules.

Durante cada arena podremos ir acumulando puntos según la variedad y la duración de nuestras piruetas, y conseguir multiplicadores cuánto más tiempo estemos disparando a nuestros rivales, consiguiendo de esta forma que nuestra puntuación sea más alta.

Como no podía faltar en un juego de estas características, en Rollerdrome cada vez que terminamos una arena, conseguiremos una puntuación que podremos ver en un ranking mundial, así podremos ver nuestro nivel de habilidad respecto a otros jugadores del mundo y seguir mejorando para intentar conseguir llegar al podio.

Finalmente, cuando consigamos pasarnos la campaña, se desbloqueará otro modo de juego llamado A por todas. El modo de juego A por todas es aún más loco y trepidante que la campaña principal, habrá más rivales, te harán más daño y los retos serán aún más difíciles que los de la campaña, es el modo final para ponernos a prueba y conseguir las más altas puntuaciones del campeonato Rollerdrome.En cada arena, aparte de conseguir la victoria, tendremos unos objetivos diferentes que conseguir, no son imprescindibles para ganar pero sí para poder ir desbloqueando el resto de campeonatos del juego. Estos retos van desde recolectar fichas, matar a tus oponentes de formas concretas y realizar ciertas acrobacias junto a unos marcadores azules.

Durante cada arena podremos ir acumulando puntos según la variedad y la duración de nuestras piruetas, y conseguir multiplicadores cuánto más tiempo estemos disparando a nuestros rivales, consiguiendo de esta forma que nuestra puntuación sea más alta.

Como no podía faltar en un juego de estas características, en Rollerdrome cada vez que terminamos una arena, conseguiremos una puntuación que podremos ver en un ranking mundial, así podremos ver nuestro nivel de habilidad respecto a otros jugadores del mundo y seguir mejorando para intentar conseguir llegar al podio.

Finalmente, cuando consigamos pasarnos la campaña, se desbloqueará otro modo de juego llamado A por todas. El modo de juego A por todas es aún más loco y trepidante que la campaña principal, habrá más rivales, te harán más daño y los retos serán aún más difíciles que los de la campaña, es el modo final para ponernos a prueba y conseguir las más altas puntuaciones del campeonato Rollerdrome.

El apartado gráfico del juego es bastante simple y gracias a ello cualquier ordenador actual podrá mover perfectamente Rollerdrome. Aun así, al usar un apartado visual basado en los cómics, consigue crear a la perfección y meternos de lleno en las imparables y frenéticas arenas del juego.

El juego es muy colorido y atractivo a la vista, los enemigos son lo suficientemente variados pero no en exceso para en cuánto los localices sepas cuáles son sus fortalezas y debilidades, y las explosiones y disparos constantes son enormes.

En cuanto al apartado sonoro de Rollerdrome, cumple perfectamente con su cometido, pero he de decir que ninguna de sus pistas me ha enganchado lo suficiente como para querer disfrutar de ellas fuera del juego. A pesar de esto, la música encaja a la perfección con el estrés al que nos someten cada una de las pruebas.

Los efectos sonoros están muy bien conseguidos, desde los anuncios por los altavoces que suenan como si de verdad estuviésemos dentro de un pabellón o en plena montaña viendo el espectáculo, los disparos y las explosiones que parece que vuelen rozándote, hasta incluso el sonido de los patines contra barandillas y bordillos.

Una cosa que me ha gustado mucho de Rollerdrome son sus diferentes opciones de accesibilidad y ayuda. A pesar de que mucha gente está en contra de esto, para mi no dejan de ser meras ayudas que permiten facilitar y adaptar la jugabilidad de los juegos a una mayor parte de jugadores.

Hay varias ayudas como tener munición ilimitada o que no sea necesario tener X retos conseguidos para poder pasar de campeonato en el modo campaña. Sin ir más lejos yo he usado la ayuda de no ser necesarios los retos para finalizar la campaña, ya que hay varios retos en los que soy un negado y precisamente gracias a ello he podido finalizar el juego.

He de mencionar que a pesar de ser un shooter, Rollerdrome se juega de una forma mucho más cómoda con mando. He de decir que me gusta jugar con teclado y ratón los shooters pero en este caso recomiendo encarecidamente utilizar un mando (los mismos creadores del juego lo hacen), ya que en mi opinión los controles con teclado y ratón no funcionan demasiado bien en este juego.

El estudio Roll7 ha sabido combinar dos géneros en uno sólo y han conseguido un resultado sobresaliente. Imaginaos una película de John Wick pero en la que además de llover balas por doquier, Keanu Reeves también fuese sobre patines y realizando piruetas sin parar, pues algo así podría decirse que es la sensación que nos proporciona el jugar a Rollerdrome.

Finalmente, he de mencionar que si fuisteis fans de la saga Tony Hawk, Rollerdrome os encantará, ya que coge los puntos fuertes de esta saga y además le añade la tensión de tener que sobrevivir mientras consigues realizar las mejores piruetas y las mejores puntuaciones.

El estudio Darknot (valga la redundancia) se estrena en el mundo de los videojuegos con una experiencia de terror bastante peculiar, en la cual mezclarán elementos de otros juegos del género survival horror como Silent Hill durante la mayoría de tiempo del juego y a la hora de combatir y a Amnesia: The Dark Descent a la hora de solventar algunos puzles en los que la cámara cambiará a primera persona.

El juego desde el pasado 3 de noviembre ha entrado en fase de Acceso Anticipado, ya que anteriormente aún seguía en beta cerrada, por lo que el juego se ha expandido un poco más, pero aún puede tener cambios hasta que llegue su versión final.

Darknot comienza en una habitación que da muy mal rollo, en la que hay un niño durmiendo en su cama, es entonces cuando podemos comenzar a manejar al protagonista, e investigar que está ocurriendo en esta vivienda, donde parece que no han pagado la factura de la luz.

Al principio y todo el rato que tardemos en solventar este primer puzle de Darknot, jugaremos en primera persona y podremos interactuar con los distintos elementos que hay alrededor nuestro, tendremos que coger los objetos haciendo click izquierdo sobre ellos y dejándolo sostenido para usarlo donde corresponde o cogerlos con la tecla F del teclado. Un ejemplo es usar una llave en una puerta, hay que cogerla e ir hasta la cerradura con ella, insertar la llave y girar haciendo el movimiento del giro con el ratón.

A lo largo de Darknot habrá muchas situaciones en las que la cámara cambiará a primera persona y tendremos que solventar los puzles con este control, en mi opinión, tan ortopédico. No me ha parecido nada cómodo e incluso muchas veces llegando a funcionar de forma incorrecta, ya que me ha colocado objetos en lugares que no quería obligándome a repetir puzles por ese fallo.

En cuánto pasamos el primer puzle del juego, cambiamos de ubicación y la cámara cambia radicalmente a tercera persona, teniendo que volver a acostumbrarte a otra forma de controlar al personaje y de gestionar los objetos, en este caso como un inventario más usual en los survival horror.

A partir de este momento es cuándo puede decirse que comenzamos a jugar a como realmente Darknot es, en tercera persona, con un inventario clásico, con una gestión de objetos dividido según los tengamos en la mano izquierda o la derecha y con combate incluido, además de que comienza también mi terror y no sé exactamente a qué.

Desde aquí es cuando Darknot comienza a ser excesivamente confuso, en esta zona no queda nada claro hacia donde debes ir, ni que debes hacer, el combate es demasiado simple y tosco, hay enemigos que pueden morir de un solo golpe y después pueden tardar hasta 5-6 golpes idénticos para morir, la gestión de los objetos mediante las dos manos es muy incómoda y frustrante, además de tener que selecciona con el ratón si lo usas, lo cambias de mano o lo inspeccionas.

Tenemos también una especie de diario que recopila información del juego como algunas estadísticas, que nunca me han quedado demasiado claras cuáles son sus funciones y sobre todo cómo pueden sernos útiles, además de poder leer los documentos que vayamos recogiendo y también la posibilidad de crear algunos objetos.

Mientras intentamos escapar del horror que nos persigue continuamente, nos toparemos con distintos enemigos que intentarán acabar con nosotros. La verdad que no hay mucha variedad de monstruos y el enfrentarse a ellos se puede hacer directamente con nuestros puños y pies, que no es lo forma más recomendable de hacerles frente, o con armas cuerpo a cuerpo o de fuego, las cuales se pueden romper y podremos reparar en algunas mesas que hay dispersas por el juego.

También habrá algunas habitaciones seguras en las que sentarnos para guardar y cambiarnos de ropa. Hay que mencionar que hay distintos tipos de guardado, uno que guarda tal cual la partida y otro que simplemente guarda tu ubicación y progreso pero no tus armas y objetos, cosa que en ningún momento se explica.

La atmósfera de terror y angustia de Darknot es algo que sí que está bien hecho y conseguido, los escenarios realmente te transmiten el miedo de que cualquier paso puede ser el último que demos. Los gráficos son correctos pero para los requisitos que pide me esperaba algo mejor. También he tenido problemas en las cargas de texturas en algunas ocasiones, aunque solamente eran al cargar la partida, imagino que lo arreglarán en las próximas actualizaciones.

Los sonidos del juego cumplen en general y acompañan correctamente a la sensación de agobio y peligro que el juego quiere transmitirnos, aunque los sonidos de algunos enemigos llegan a repetirse demasiado y consiguen sacarnos momentáneamente del miedo y hacer que nos planteemos si realmente no le ha dado un ictus al pobre ser.

Por ahora el contenido de Darknot nos dará para unas 6 horas como mucho, así que el juego por ahora no es excesivamente largo. He de mencionar que la campaña que yo he completado es perfectamente posible superarla en menos de una hora, pero probablemente no conseguiréis este tiempo en la primera partida.

Darknot tiene una función para jugar partidas cooperativas, intenté entrar a alguna pero no había ningún servidor disponible, probé creando yo un servidor y básicamente es un mapa en el que supuestamente tenemos que conseguir un objeto y volver con él al punto de inicio. Estuve dando vueltas sin saber a donde ir y morí irremediablemente un par de veces al estar yo sólo contra tantos enemigos.

Cuando vi que nos ofrecían la clave de este juego me gustó muchísimo la pinta que tenía y la verdad es que me esperaba una experiencia de terror de corte más clásico, es decir, algo similar a Silent Hill o Resident Evil. Creo que si el juego se hubiese basado más en esta jugabilidad habría funcionado mejor.

Darknot tiene una propuesta interesante y de verdad que es muy llamativa, pero a la hora de ser ejecutada, no funciona, o al menos no lo bien que podría si se puliesen varios aspectos del juego que no funcionan adecuadamente, básicamente el nefasto control de los objetos, el combate mal ejecutado y en muchas ocasiones injusto y aclarar un poco más que tenemos que hacer y hacia donde hemos de dirigimos. Si se arreglasen todos estos problemas, el juego pasaría a ser bastante notable.

Si te ha gustado mi reseña puedes ver más en el mentor:
https://store.steampowered.com/curator/38736533/

Reseña completa en la web:
https://errekgamer.com/2022/11/15/analisis-darknot-steam-survival-horror/

Silver Axe: The Honest Elf es un juego de plataformas con características metroidvania (parece que este género y los mundos abiertos están en pleno apogeo). Este juego está desarrollado únicamente por dos personas, por eso el juego aún tardará un tiempo en estar totalmente completo. Es notable el esfuerzo que han dedicado a este juego y sorprende lo que un equipo de únicamente dos personas es capaz de crear.


Comenzamos en un bosque con la misión de ayudar a los animales que habitan en él, ya que somos una elfa que porta el hacha de plata, aquella arma que han portado siempre los héroes de la raza elfa para ayudar al bosque.

En los primeros minutos del juego se nos van explicando los movimientos básicos del juego y también se nos irán desvelando algunas tramas de la historia. Como en la mayoría de juegos de este género los movimientos básicos son saltar, atacar y esquivar, en Silver Axe también podemos desde el inicio saltar de pared en pared, algo que le añade mayor dinamismo al moverse entre plataformas.

Como viene siendo habitual, iremos desbloqueando mejoras a lo largo de la aventura y también podremos equipar distintos objetos que nos cambiarán el poder de nuestro rezo, como curarnos en el tiempo. Además el hacha de plata podrá cargarse desbloqueando algunos movimientos a costa de esquirlas que iremos recolectando.

Más adelante en Silver Axe también podremos cargar nuestra hacha con poderes elementales como rayo, vida, fuego y tierra, permitiéndonos combinar estos elementos de distintas formas para crear diferentes poderes, como lanzar bolas de rayos o andar más deprisa y saltar más alto.

Las luchas contra los jefes son una de las mejores partes del juego, ya que por norma general nos patean el trasero y tenemos que dedicarnos a realizar misiones que posteriormente nos ayudarán en las luchas contra ellos. Se puede decir que cada zona con misiones del juego, está ligada directamente con el jefe de la zona.

He de ser sincero al decir que la historia del juego no me ha quedado muy clara, ya que hay gran parte de ella que está contada en unos obeliscos que hay repartidos a lo largo del bosque. Además el juego está únicamente en inglés, porque si no sois duchos en esta lengua, probablemente entendáis poco o nada de la historia.


Los gráficos de Silver Axe son muy básicos como también su estilo artístico. A pesar de ello, consiguen transmitir el mensaje que quieren dar con su historia, y las diferentes localizaciones que hay disponibles por ahora reflejan bien los distintos parajes del bosque en el que nos encontramos, desde una madriguera, hasta una fortaleza.

He de mencionar que se nota un cierto cambio entre escenarios, me explico. El mundo está dividido en zonas de paso y zonas con misiones, las zonas de paso se notan que están más descuidadas, los fondos son en algunos casos imágenes muy sencillas, en cambio en las zonas dónde hacemos misiones y conversamos con animales se nota que se han trabajado más y están mucho más elaboradas.

La variedad de enemigos durante la primera parte que está disponible en la fase early access no es que sea muy amplia. Las avispas y los conejos acabarán apareciendo en vuestros sueños de tantas veces que los acabaréis viendo. Los jefes y los personajes principales del juego son los que se nota que sí tienen algo más de trabajo en su diseño, ya que destacan tras los cientos de conejos genéricos.


La música de Silver Axe cumple, no es una banda sonora que se vaya a quedar en vuestra mente más allá del rato que juguéis al título ya que, en ocasiones, llega a ser incluso machacona.

En cuanto a los sonidos del juego tampoco es que haya mucha variedad y acaba pasando lo mismo que con la música, acabas aborreciéndolos porque son muy repetitivos.


Silver Axe: The Honest Elf es un metroidvania que sobresale por su jugabilidad, pero que en el resto de apartados simplemente aprueba. El último juego que analicé que fue Imp of the Sun a pesar de ser un metroidvania, destacaba mucho su apartado artístico y sonoro, lamentablemente en Silver Axe esto no ocurre.

Hay que destacar que el juego sigue en early access y que quizá cuando llegue a su versión final varias cosas sean mejoradas. A pesar de las carencias que cito, si sois amantes del género metroidvania, creo que Silver Axe os proporcionará unas buenas horas de diversión.

Si te ha gustado mi reseña puedes ver más en el mentor:
https://store.steampowered.com/curator/38736533/

Reseña completa en la web:
https://errekgamer.com/2022/06/21/analisis-silver-axe-honest-elf-steam/

Estamos ante una nueva entrega del estudio Running with Scissors de su famosa saga Postal, 11 años después del fatídico Postal 3 y prácticamente 20 después de Postal 2, del cual Postal 4 es secuela directa.
Comenzamos el juego tras ver como al protagonista habitual de la saga y a su inseparable sabueso, les roban la caravana a la cual denominan hogar. Empezando con mal pie y solamente con una bata de andar por casa nos toca fabricar un cartel para poder encontrar algún empleo que nos saque de esta situación.
Es en este momento cuándo comenzamos definitivamente en la ciudad en la que el juego se desarrolla en su totalidad, y el primer objetivo será encontrar algo de trabajo, porque sólo con lo puesto poco vamos a hacer.

¿Y qué hago yo ahora?
Postal 4 está compuesto de una semana y cada día tendremos diferentes misiones que cumplir, varios minijuegos y también desbloqueables. Nuestro móvil será el dispositivo que nos mostrará toda la información necesaria del juego: mapa, inventario, seguimiento de misiones y estadísticas.
La historia del juego si he de seros honestos prácticamente no la he seguido, debido a que el juego está únicamente en inglés, los subtítulos en la mayoría de ocasiones no están bien sincronizados y en las cinemáticas directamente son inexistentes. He de añadir que tampoco es que la historia del juego me haya llamado en exceso como para esforzarme en prestarle la suficiente atención como para seguirla correctamente.
Quizás me hago mayor, pero no me han parecido irreverentes, ni tampoco rompedoras las situaciones del juego que pretenden serlo, muchas de ellas son de humor infantil me atrevería a decir, el cacaculopedopis al menos a mí a estas alturas no me saca ni una sonrisa. Es cierto que en algunos momentos el juego intenta hacer crítica a la apropiación cultural por ejemplo, pero lo hace de una forma tan burda que no creo que consiga realmente lo que pretendían los creadores de Postal 4.
En este aspecto creo que por ejemplo, los dos últimos juegos de South Park, aunque entiendo que a mucha gente no le guste su humor, creo que sí que consiguen mostrar el punto de su humor. Un ejemplo claro es cuándo eliges la dificultad del juego, siendo una persona blanca el modo fácil y una persona negra la mayor dificultad.

Una semana que se hace eterna
El seguimiento de las misiones es en mi opinión uno de los peores fallos de Postal 4, cuando comienzas una misión te dicen que debes hacer, pero en la mayoría de las ocasiones no está bien explicado o directamente ni lo está. En una misión de conseguir firmas, no sé muy bien ni cómo, probando con distintos comandos del teclado, conseguí encontrar uno en el que puedes unir dos objetos y seguir con la misión, pero en ningún momento te explican cómo se hace esta acción.
Movernos a través del mapa podremos hacerlo únicamente a pie o mediante el alquiler de scooters para personas con discapacidad, por lo que tampoco habrá mucha variedad en las formas de desplazarnos. Además, hay zonas del mapa que sólo serán accesibles mediante unos carteles de viaje rápido, que hay disponibles muy pocos.
Hay una amplia variedad de armas en Postal 4, aunque es probable que finalmente acabéis usando aquellas que mejor se adapten a vuestra forma de jugar. La selección entre las armas se me ha hecho tediosa, ya que, al estar divididas en diferentes categorías, seleccionarlas con la rueda del ratón puede suponer tener que recorrer muchas armas, y si lo intentas hacer con los números del teclado tendrás que pulsar el mismo botón tres o cuatro veces si no es la primera arma de esa categoría.
Otra cosa absurda de las armas es que da igual que dispares a alguien a la cabeza, no morirá de un solo disparo, si una persona o animal tiene X disparos o golpes que propinarle, tendrás que acertarlos.
A lo largo del mapa, hay repartidos varios puntos de pequeñas misiones de masacre, suelen consistir en matar a x personas o destruir objetos con algún arma en concreto y en menos de un tiempo marcado. No sé si están muy bien escondidas, pero durante mi partida he encontrado muy pocas de estas misiones.
Finalmente, Postal 4 tiene unos muñecos que vienen siendo los habituales coleccionables que tan de moda están ahora en la mayoría de mundos abiertos. Siendo honesto, no es una tarea que llame demasiado a realizarla, básicamente están repartidos en cualquier casa o zona del mapa, así que es algo que probablemente solamente realizarán los fans más acérrimos de esta franquicia.

Quiero escapar de esta ciudad (y de Postal 4)
Llegamos al punto por el cuál no puedo recomendar Postal 4 a nadie, al menos no en su estado actual. El juego estuvo durante unos dos años en estado de early access y actualmente se encuentra supuestamente ya en versión 1.0 (es decir en fase final). Mientras he tenido el juego en mis manos han lanzado tres parches distintos, todos para corregir errores, aún así el juego sigue estando roto.
Nunca he sido un loco de los fps, yo con 30 fps estables ya me conformo, pero Postal 4 raramente los alcanza. Es un baile de fps constante, llegando a bajar de los 10, por lo que en un juego en el que apuntar es imprescindible estas caídas brutales de fps lo hacen en muchas ocasiones injugable e irritante. Es cierto que el último parche ha mejorado algo este problema, pero no del todo.
Postal 4 está plagado de errores, en una ocasión al salir de una alcantarilla el juego se cerraba inesperadamente y siempre que cargaba se volvía a colgar. Tuve que verificar la integridad del juego y aún con esa solución no se solucionó, no sé ni como finalmente conseguí hacer que el juego dejase de colgarse.
La inteligencia artificial también es nefasta y en ocasiones hasta se juntan IA nula con errores del juego, haciendo que alguna misión que debería ser sencilla se convierta en una tortura.
Los tiempos de carga son larguísimos, si al menos sólo fuese al arrancar el juego no habría mucho problema, pero a veces vas por el mapa y de repente se pone a cargar el juego, con el tiempo suficiente para poder ir a por un café o al baño sin problema, convirtiendo esto en uno de los problemas más graves de Postal 4.
A pesar de que el juego está hecho con Unreal 4, los gráficos son muy pobres y éstos tampoco se libran de los errores. Texturas que no cargan correctamente o que directamente no cargan, muchos paisajes se ven mal, el pelo de los personajes en muchas ocasiones se ve mal, la mayoría de los NPC se repiten y son genéricos… La lista de problemas es tan grande y grave que convierten realmente jugar a Postal 4 en un suplicio.
Los sonidos del juego son también genéricos y acaban repitiéndose hasta la saciedad, la banda sonora es inexistente, puedes activar una radio para tener música, pero a los pocos minutos la desactivé porque era más bien molesta.

Conclusión
Postal 4 es la secuela directa de Postal 2, pero creo que Running with Scissors no ha sabido desarrollar bien el juego. Si el estudio no es capaz de crear un juego estable con Unreal 4, que se acojan a motores más modestos y que les permita ejecutar bien lo que pretendían. Ejemplo claro es Postal 2 que tampoco era un juego gráficamente puntero en su día pero estaba mucho mejor hecho que su sucesor.
Tenía muchas ganas de probar este título, pero lamentablemente las horas que he jugado a Postal 4 solamente ha conseguido irritarme (no es broma), por lo que el juego en su estado actual no se lo puedo recomendar a nadie. Si acaban arreglando todos los problemas que arrastra el título (tarea mastodóntica) podría recomendar el juego a los fans de la saga y a quienes les gusten los mundos abiertos para hacer el cafre.

Si te ha gustado mi reseña puedes ver más en el mentor:
https://store.steampowered.com/curator/38736533/